La posibilidad que me dieron las poses de los modelos eran infinitas en composición. Lo interesante se definía en la búsqueda de esas cualidades estéticas que ya venía investigando con mi serie anterior. Es decir, transformar ese cuerpo macizo y desnudo, en una lámina que se dobla para crear formas curvas que se atrapen o se sujeten por sí mismas; pensar que ella es una y que la única posibilidad era su división, pero siempre siendo una, y que además fuese una estructura que continuara con una razón lógica propia del equilibrio de masa y peso —que se sostenga, en pocas palabras—.

Son estructuras antropomorfas, pues la idea de ser humano sigue. Aunque buscase la abstracción del cuerpo como ejercicio creativo, no me desvinculaba de la esencia. La desvinculación era dada desde la imagen de _cuerpo humano_ que tenemos prescrita, pues lo que buscaba en ese cuerpo no era precisamente su masa sino el espacio que ocupaba más bien como línea y no como el contenido de ella. No importaba su gesto, ni la posición de sus dedos; era precisamente la presión que ejercía una pierna sobre el piso, o el agarre que tenía del aro, o la curvatura de su espalda al agacharse.