Serious complications have kept me away for a few days from the possibility of writing, which is what I enjoy the most, apart from making music. But after some trances, I return to the keyboard to resume my writings and particularly this one that I enjoy so much, as is the #danceweekend. At the time of writing these first letters, I have not yet decided what will be the subject of today, so it corresponds to make a small pause, think, think and announce that the choice of the day is.... is…. is…

^{Source - Fuente - Quelle}

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Versión en español más abajo.

Deutsche Versión weiter unten.

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Merengue

And when I refer to the merengue, at this time we are talking about the Dominican merengue, which has nothing to do with the Venezuelan merengue that I spoke about in a previous post What is Venezuelan Merengue?.

It did not take me a lot of work to arrive at this proposal, since last week (the last post I wrote before complicating my life a bit), I made the review of another musical genre of that same Caribbean island, the Dominican Republic, in that I was referring to the world famous Bachata (Click here to read!)

It's worth to say, before knowing its origins, that the greatest success of this genre is due to the simplicity to dance it, unlike other Caribbean rhythms, such as son, rumba, guaracha. This is a binary rhythm of 2/4, which has allowed it to sneak into dance halls around the world.

Regarding merengue the Wikipedia in Spanish says the following:

Merengue is a danceable musical genre originated in the Dominican Republic at the end of the 19th century. It is very popular throughout the American continent, where it is considered, along with salsa, as one of the great dance genres that distinguish the Latin American genre. It is also very popular in part of Europe, like Spain, among other latitudes. The merengue was registered on November 30, 2016 in the representative list of Intangible Cultural Heritage of Humanity of Unesco.

Rhythmically, it has two distinctive elements that are of Dominican origin:

Tambora (Drum) and Güira
Source

Throughout history the merengue has been distinguished by the use of three different instruments, at the beginning it was the guitar, then the accordion and later the saxophone. After imposing the predominance of the latter, the merengue began to be played in a more orchestrated way.

Of course, these have not been the only instruments that have stood out in merengue, as the merengues in piano by Damirón are very famous. The reference is to instruments that have massively stood out to be considered part of the sound of Dominican merengue.

A little bit of history

This rhythm was born in the late nineteenth century and its lyrics were not well seen in high society. It even got a presidential veto in 1875. But from 1930, thanks to the then president, the dictator Rafael Leonidas Trujillo, a lover of this music, turned it into the national rhythm and had the momentum at the level of professional and orchestral musicians who gave a new sound to merengue. From 1940 the Dominican musician Billo Frómeta gave it a great impetus to this genre in Venezuela and Colombia, thus beginning its internationalization.

Once the merengue was established and enjoying great popularity, musicians of all kinds turned to it, developing the genre in many directions.

Personally, I believe that there are three key moments, or rather, three people who gave a new and revolutionary turn to this music, increasing its power of penetration and that were fundamental in the expansion of this Dominican genre.

1. Johnny Ventura

He was the first to use the combo structure to play the merengue, using saxophones, trumpets and trombones, as well as piano, timbales and electronic sounds. From the 60s he managed to develop a new sound, for which he is called the "Father of the Modern Merengue".

2. Wilfrido Vargas

Although Billo Frómeta was one of the first to bring merengue to new lands, Wilfrido Vargas was responsible for the internationalization of the genre. Active musically since the 70s, it is a decade later he made history, with hits like "El Africano", "Abusadora", "El Jardinero", "La Medicina", and "El Loco y La Luna", which occupied the first places of the radial rankings of most of the American continent.

3. Juan Luis Guerra

In 1985, the first album of this musician appeared that has stood out, not only in the merengue, but in the whole world musical spectrum of today. However, the role played by Guerra in an even greater projection of this Dominican rhythm is indisputable. He was responsible for giving a level of quality to the melodies, lyrics and productions that put it at the level of the best world recordings.

One of the important phenomena with this musical form is that it has been mixed with a number of other musical genres to perform merengue-jazz, merengue-house, merengue-trap and a host of other experiments.

Nowadays it is still in almost all of Latin America one of the favorite rhythms when it comes to dancing.

Music at the end of this post!

Español

Serias complicaciones me han tenido alejado por unos días de la posibilidad de escribir, que es lo que más disfruto, aparte de hacer música. Pero ya superados algunos trances, vuelvo al teclado para retomar mis escritos y particularmente éste que tanto me gusta, como lo es el de #danceweekend. Al momento de escribir estas primeras letras, aún no he decidido cuál va a ser el tema de hoy, así que corresponde hacer una pequeña pausa, pensar, pensar y el seleccionado del día es…. es…. es…

Merengue

Y cuando me refiero al merengue, en esta ocasión estamos hablando del merengue dominicano, que no tiene nada que ver con el merengue venezolano del cual hablé en el post anterior ¿Qué es eso de "Merengue Venezolano"?.

No me costó mucho trabajo llegar a esta propuesta, ya que la semana pasada (el último post que escribí antes de complicarme un poco la vida), hice la reseña de otro género musical de esa misma isla caribeña, República Dominicana, en esa ocasión me refería la mundialmente famosa bachata (¡Clic aquí para leer!)

Vale decir, antes de conocer sus orígenes, que el mayor éxito de este género se debe a la sencillez para bailarlo, a diferencia de otros ritmos caribeños, como los pueden ser el son, la rumba, guaracha. Esto se trata de un ritmo binario de 2/4, que le ha permitido colarse en los salones de baile de medio mundo.

Respecto al merengue la Wikipedia en español dice lo siguiente:

El merengue es un género musical bailable originado en la República Dominicana a finales del siglo XIX. Es muy popular en todo el continente americano, donde es considerado, junto con la salsa, como uno de los grandes géneros musicales bailables que distinguen el género latinoamericano. También es muy popular en parte de Europa, como España, entre otras latitudes. El merengue fue inscrito el 30 de noviembre de 2016 en la lista representativa de Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad de la Unesco.

Rítmicamente tiene dos elementos distintivos que son de origen dominicano:

Tambora y Güira
Fuente

A lo largo de la historia el merengue se ha distinguido por el uso de tres instrumentos distintos, al inicio era la guitarra, después lo fue el acordeón y posteriormente el saxo. Después del imponerse el predominio de este último, ya el merengue pasó a trabajarse de manera más orquestada.

Por supuesto, éstos no han sido los únicos instrumentos que han destacado en el merengue, pues son muy famosos los merengues en piano de Damirón. La referencia es a instrumentos que han destacado masivamente hasta considerarse parte del sonido del merengue dominicano.

#Algo de historia
Este ritmo nace a finales del siglo XIX y por sus letras no era bien visto en la alta sociedad. Inclusive llegó a tener un veto presidencial en 1875. Pero a partir de 1930, gracias a que el presidente de entonces, el dictador Rafael Leonidas Trujillo, amante de esta música, la convirtió en el ritmo nacional y contó con el impulso a nivel de músicos profesionales y orquestales que le dieron un nuevo sonido al merengue. A partir de 1940 el músico dominicano Billo Frómeta le dio un gran impulso a este género en Venezuela y Colombia, empezando así su internacionalización.

Una vez establecido el merengue y gozando de gran popularidad, músicos de todo tipo se avocaron a él, desarrollando el género en muchas direcciones.

Yo, en lo personal, considero que hay tres momentos claves, o mejor dicho, tres personas que le dieron un giro novedoso y revolucionario a esta música, aumentando su poder de penetración y que fueron fundamentales en la expansión de este género dominicano.

1. Johnny Ventura

Fue el primero en utilizar la estructura de combo para tocar el merengue, utilizó saxos, trompetas y trombones, además de piano, timbales y sonidos electrónicos. Desde los años 60 logró desarrollar un sonido nuevo, por lo cual es llamado el “Padre del Merengue Moderno”.

2. Wilfrido Vargas

A pesar de que Billo Frómeta fue uno de los primeros en llevar el merengue a nuevas tierras, el Wilfrido Vargas el responsable de la internacionalización del género. Activo musicalmente desde los años 70, es una década después que hace historia, con éxitos como “El Africano”, “Abusadora”, “El Jardinero”, “La Medicina”, y “El Loco y La Luna”, que ocuparon los primeros lugares de los rankings radiales de la mayor parte del continente americano.

3. Juan Luis Guerra

En 1985 apareció el primer disco de este músico que ha destacado, no solo en el merengue, sino en todo el espectro musical mundial de hoy en día. Sin embargo, el papel que desempeñó Guerra en una proyección aún mayor de este ritmo dominicano es indiscutible. Él fue el responsable de darle un nivel de calidad a las melodías, letras y producciones que lo pusieron a nivel de las mejores producciones discográficas mundiales.

Uno de los fenómenos importantes con esta forma musical es que se ha mezclado con cantidad de otros géneros musicales para hacer experimentos de merengue-jazz, -merengue-house, merengue-trap y un sinfín más.

Hoy en día sigue siendo en casi toda América Latina uno de los ritmos preferidos a la hora de bailar.

¡Música al final de esta publicación!

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Deutsch

Ernsthafte Komplikationen haben mich für ein paar Tage von der Möglichkeit des Schreibens abgehalten, das was ich am meisten genieße, außer Musik zu machen. Aber nach einigen Trancen komme ich wieder an die Tastatur, um meine Schriften wieder aufzunehmen und besonders diese, die mir so gut gefällt, wie das #danceweekend. Zum Zeitpunkt des Schreibens dieser ersten Wörter habe ich noch nicht entschieden, was das Thema von heute sein wird, also entspricht es eine kleine Pause zu machen, denken, denken und die Wahl des Tages verkünden, und es ist... es ist.... es ist...

Merengue

Und wenn ich mich auf Merengue beziehe, sprechen wir derzeit von Dominikanischen Merengue, der nichts mit dem venezolanischen Merengue zu tun hat, von dem ich in einem früheren Beitrag gesprochen habe What is Venezuelan Merengue?.

Ich brauchte mich nicht viel anzustrengen, um zu diesem Vorschlag zu kommen, da ich letzte Woche (der letzte Post, den ich schrieb bevor mein Leben sich ein wenig verkomplizierte), die Rezension eines anderen Musikgenres derselben karibischen Insel, der Dominikanischen Republik, machte. da bezog ich mich auf die weltberühmte Bachata (Klicke hier, um zu lesen!)

Es ist wert zu sagen, dass der größte Erfolg dieses Genres aufgrund der Einfachheit zu tanzen ist, im Gegensatz zu anderen karibischen Rhythmen wie Son, Rumba, Guaracha. Dies ist ein binärer Rhythmus von 2/4, der es erlaubt hat, in Tanzsäle auf der ganzen Welt zu schleichen.

Bezüglich Merengue sagt die Wikipedia auf Spanisch folgendes:

Merengue ist ein tanzbares Musikgenre, das Ende des 19. Jahrhunderts in der Dominikanischen Republik entstand. Es ist sehr beliebt auf dem gesamten amerikanischen Kontinent, wo es zusammen mit Salsa als eines der großen Tanzgenres angesehen wird, dass das lateinamerikanische Genre auszeichnet. Es ist auch in einem Teil von Europa, wie Spanien, unter anderen Breiten sehr populär. Der Merengue wurde am 30. November 2016 in der repräsentativen Liste des immateriellen Kulturerbes der Menschheit der Unesco registriert.

Rhythmisch hat es zwei markante Elemente, die dominikanischer Herkunft sind:

Tambora (Trommel) und Güira
Quelle

Im Laufe der Geschichte wurde der Merengue durch die Verwendung von drei verschiedenen Instrumenten ausgezeichnet, am Anfang war es die Gitarre, dann das Akkordeon und später das Saxophon. Nachdem der Merengue die Vorherrschaft des Letzteren durchgesetzt hatte, wurde der auf eine mehr orchestrierte Weise gespielt.

Natürlich waren das nicht die einzigen Instrumente, die in Merengue auftraten, da die Merengues im Klavier von Damirón sehr berühmt sind. Der Hinweis bezieht sich auf Instrumente, die sich massiv integrierten und vom Sound dominikanischen Merengue Teil geworden sind.

Ein bisschen Geschichte

Dieser Rhythmus wurde im späten neunzehnten Jahrhundert geboren und seine Texte wurden in der High Society nicht gut gesehen. Im Jahr 1875 wurde sogar ein Präsidentschafts-Veto eingelegt. Aber seit 1930, dank des damaligen Präsidenten, der Diktator Rafael Leonidas Trujillo, ein Liebhaber dieser Musik, machte daraus den nationalen Rhythmus und es den Schwung auf professionellem Niveau und Orchestermusiker, die den Merengue einen neuen Klang gaben. Ab 1940 gab der Dominikaner Billo Frómeta einen großen Impuls zu diesem Genre in Venezuela und Kolumbien, womit seine Internationalisierung begann.

Als sich der Merengue etablierte und großer Beliebtheit genießte, wandten sich Musiker aller Art diesem Genre zu und entwickelten es in viele Richtungen.

Persönlich glaube ich, dass es drei Schlüsselmomente gibt, oder besser gesagt, drei Menschen, die dieser Musik eine neue und revolutionäre Wende gaben, ihre Durchdringungskraft vergrößerten und die bei der Expansion dieses dominikanischen Genres grundlegend waren.

1. Johnny Ventura

Er war der erste, der die Combo-Struktur benutzte, um den Merengue zu spielen, mit Saxophonen, Trompeten und Posaunen, sowie mit Piano, Timbales und elektronischen Sounds. Ab den 60er Jahren gelang es ihm, einen neuen Klang zu entwickeln, für den er den "Vater des Modernen Merengue" genannt wird.

2. Wilfrido Vargas

Obwohl Billo Frómeta einer der ersten war, der Merengue in neue Länder brachten, war Wilfrido Vargas für die Internationalisierung des Genres verantwortlich. Seit den 70ern war er musikalisch aktiv, und ein Jahrzehnt später schrieb er Geschichte, mit Hits wie "El Africano", "Abusadora", "El Jardinero", "La Medicina" und "El Loco y La Luna" die die erste Plätze der radialen Rangliste des größten Teils des amerikanischen Kontinents erreichten.

3. Juan Luis Guerra

1985 erschien das erste Album dieses Musikers, der nicht nur in Merengue, sondern auf das musikalische Spektrum der ganzen Welt von heute hervorhebt. Die Rolle, die Guerra in einer noch größeren Projektion dieses dominikanischen Rhythmus spielte, ist jedoch unbestritten. Er war dafür verantwortlich, den Melodien, Texten und Produktionen eine solche Qualität zu geben, das es auf das Niveau der besten Aufnahmen der Welt brachte.

Eines der wichtigen Phänomene bei dieser musikalischen Form ist, dass es mit einer Menge anderer musikalischer Genres gemischt wurde, um Merengue-Jazz, Merengue-House, Merengue-Trap und eine Vielzahl anderer Experimente zu spielen.

Heutzutage ist es immer noch in fast ganz Lateinamerika einer der Lieblingsrhythmen, wenn es um Tanzen geht.

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Music – Música – Musik

Piano Merengue – Damirón

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Patacón Pisao – Johnny Ventura

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El Jardinero – Wilfrido Vargas

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Las Avispas – Juan Luis Guerra

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