Hay personas que logran ganarse el corazón de la gente a pulso, paso a paso, sin mayores aspiraciones y sin pretensiones absurdas. Hay artistas que van imponiendo una manera de decir o de hacer las cosas de manera tan auténtica que se van convirtiendo en una tendencia, que se imponen, a pesar de todo lo que pudieran tener en su contra.

Pero estos son fenómenos que se dan lejos del llamado “Show Business”, lejos de las candilejas, lejos de las revistas de farándula. Estas se van forjando en la calle, en el día a día, en la cotidianidad y pueden llegar a marcar una pauta, una forma de hacer o decir.

Este es el caso del artista de quien voy a hablar hoy, un actor, un cantante, un poeta, un compositor:

Vladimir Vysotski

---

English version available here!

Deutsche Version bald zur Verfügung!

---

_Fuente

El término más correcto para nombrar su nacionalidad es “soviético”, pues nació y murió en ese país que llevó por nombre Unión de Repúblicas Socialista Soviéticas, Unión Soviética y se conoció con las siglas URSS. Sin embargo, aclaro, sí, nació en Rusia y es ruso de nacimiento (pero Rusia solo era una parte, una de las repúblicas de la Unión Soviética). En ese país nació, se formó y creó una forma de comunicarse, de “decir sus cosas”.

Vladímir Semiónovich Vysotski (en ruso: Владимир Семёнович Высоцкий), fue hijo de un militar y de una traductora de alemán. De niño vivió en Alemania, gracias a la carrera militar de su padre. Pero una de vez de regreso a la URSS y luego de terminar su bachillerato, inició estudios de ingeniería en el Instituto Universitario de Ingeniería Civil de Moscú, pero allí estuvo solo un semestre, pues mucho antes de eso ya se le había despertado la pasión por el teatro.

Tanto su madre, como su abuela paterna eran amantes del teatro y con ambas solía asistir a representaciones en los distintos teatros de la ciudad. Sin duda allí empezó a germinar esa pasión. Pero durante su estancia en Alemania, gracias a sus excelentes notas, el papá consiguió un piano y lo puso en actividades musicales, actividad que realizó los tres años que estuvo en ese país.

Antes de terminar la escuela, su amigo, Igor Kokhanovsky, quien a la postre se convirtió en poeta y autor de muchas letras de canciones de aquel país, le regaló una guitarra y fue quien le enseño sus primeros acordes.

Cuando dejó la ingeniería fue para entrar a estudiar lo que se convirtió en su profesión, el teatro. Para ello ingresó a la Escuela Estudio Nemiróvich-Dánchenko del Teatro del Arte de Moscú, donde hizo sus estudios entre 1955 y 1960.

Sus primero pasos fueron en el teatro Pushkin, pero su carrera brilló a partir de su ingreso al elenco del Teatro de Drama y Comedia en la Taganka, una de los teatros más vanguardistas, renombrados y destacados del país. Sus personajes más destacados en ese teatro fueron Hamlet, en su papel protagónico; El Alma Buena de Sezuan y La Vida de Galileo, estas dos últimas del alemán Bertolt Brecht.

Su salto al cine no se hizo esperar y allí triunfó ampliamente, en su rol de actor y más adelante también en la parte musica.

_Fuente

Su música

Apartando el hecho de que sus estudios formales fueron de teatro, tenía una inclinación y una facilidad enorme para la música.

El director del Taganka, Yuri Lyubimov, contaba que cuando él invitó a Vysotski a integrarse a su elenco, éste le comentó que había escrito algunas canciones y le preguntó si quería escucharlas. Lyubimov aceptó y pensó en escuchar al menos una, para no quedar mal ante Vladimir. El impacto que causó su repertorio fue tal, que aquello se convirtió en un recital de hora y media.

Inicialmente Vysotski solo interpretaba sus canciones para sus amigos, en reuniones íntimas. Pero la personalidad que tenía cantando iba causando un efecto que pronto hizo crecer su fama en todo el ámbito teatral.

En ese tiempo, en el campo musical, lo usual era que hubiera un músico que era el compositor de la melodía, un autor encargado de escribir la letra para esa melodía y un cantante que era el encargado de interpretar la canción. Al menos en la Unión Soviética no se estilaba otra cosa. Ya por ahí empieza Vysotski a romper con los paradigmas, pues no existía la imagen del cantautor. Por esta razón, a pesar de la creciente fama que se estaba ganando este joven, las disqueras soviéticas no mostraron ni el más mínimo interés.

En tiempos de rebeldía siempre se encuentran las maneras de hacer las cosas y estamos hablando de la época en que los cassettes se convirtieron en todo el mundo en la forma de difundir la música “underground”. Y fue esta herramienta la que hizo que su repertorio se empezara a difundir por todas las repúblicas que conformaban el país, donde empezaron a catalogarlo como “El Bardo”, término que no le gustaba a este artista.

El estilo y la manera de interpretar su repertorio fue algo tan único y personal que los especialistas han desarrollado muchos trabajos para definir su obra.

La Wikipedia en ruso contiene un artículo que lleva por título “Canción y obras poéticas de Vladimir Vysotsky”, en el cual dan la siguiente descripción:

Las canciones y las obras poéticas de Vladimir Vysotsky son consideradas por los investigadores como un todo artístico único, en el que el texto, la música y el estilo de interpretación coexisten orgánicamente. El poeta ganó fama inicial como autor de canciones de campo y callejeras. Desde mediados de la década de 1960, los temas de sus obras comenzaron a expandirse, el número de héroes de canciones e imágenes aumentó; Gracias a las nuevas máscaras y tramas, se ha creado una nueva "enciclopedia de la vida rusa" al estilo soviético. La letra de la primera mitad de la década de 1970 estuvo muy influenciada por el trabajo de Vysotsky sobre la imagen de Hamlet en la obra en el teatro Taganka. Durante este período aparecieron entonaciones confesionales en los textos del poeta, el autor comenzó a recurrir con más frecuencia a las preguntas eternas del ser. Todos los logros de estas etapas creativas condicionales se unieron en los últimos años de la vida de Vysotsky; Sus canciones, escritas en la segunda mitad de la década de 1970, son descritas por académicos de alto rango como "poesía de síntesis".

Wikipedia

Sus letras

Una de las características de sus canciones, que contribuyó al enorme éxito que tuvo, fue el contenido de las letras, que tocaba todos los temas imaginables. Cualquier cosa que pudiera vivir un ciudadano soviético estaba reflejada en alguna de sus canciones, desde el aspecto crítico a los problemas cotidianos, como el amor, la amistad, la muerte.

---

En 1974, después de ser conocido en todo el país, es que el estatal sello disquero Melodiya, edita su primer disco, una recopilación de canciones, bajo el título “Избранное” (Favoritas), las cuales ya eran cantadas por toda la juventud.

La muerte de Vladimir se produjo a muy temparana edad, apenas 42 años, en 1980. Problemas cardíacos sumados a un tren de trabajo extenuante y el consumo excesivo de sustancias como alcohol, drogas y tabaco produjeron este desenlace, en un entorno de misterio que despertó sospechas entre la policía, pero que tuvo que ser descartado por falta de evidencias.

Posterior a su muerte, Vladimir Vysotski recibió todo tipo de homenajes y reconocimientos.

Un día como hoy, 25 de enero, Vysotski estaría cumpliendo 81 años de edad. Sirva esta publicación como un homenaje a su labor.

Como datos curiosos, es de hacer notar que Vysotski usaba la clásica “guitarra rusa”, la cual es muy similar a la española, pero con 7 cuerdas, las cuales se afinan de D-G-B-D-G-B-C. Sin embargo, este cantautor la afinaba un tono más abajo, por lo cual el sonido resultaba más característico. Casi todo su repertorio está escrito en modo menor, en su mayoría en Am. A Vysotski le molestaba que le pidieran afinar su guitarra, tazón por la cual en muchas de sus grabaciones se siente el instrumento más o menos afinado.

Música

Кони привередливые (Caballos fastidiosos)

---

Утренняя гимнастика - Gimnasia matutina

---

Братские могилы / Fosas comunes

---

Прощание с горами (Adios a las montañas)

de la película "Vertical", de 1967

---

_{Posted from my blog with SteemPress : http://ylich.com/blog/vladimir-vysotski-un-bardo-ruso/}

---