RETO: Los 5 Posts que más me gustaron. (Día # 3) | "El monstruo de los jardines", de Pedro Calderón de la Barca.

in #spanish6 years ago
He sido nominado por mi amigo @JoseGilberto a participar de este reto que combina eficazmente lo emotivo con lo objetivo, ya que nos invita a revisar en los recuerdos de la trayectoria en esta plataforma pero también a ser lo suficientemente precisos para seleccionar las publicaciones más valiosas por alguna razón importante. El RETO hay que agradecerlo a @Matuca, pues es una buena idea para darle nuevo aire a creaciones que han quedado muy lejos en esa línea de tiempo y que ya no nos deja verlos, sobre todo a los amigos nuevos.

Este día el artículo que es estaré revisitando es sobre un proceso pedagógico de puesta en escena en la que se observan los principios de trabajo así como diversos aspectos de la realización y montaje. El trabajo de los estudiantes en la puesta en escena se puede ver completo a través de la plataforma DTube. Un link al video se incluye en el artículo.

En esta ocasión quiero invitar a participar de este Reto a un compañero cuyas letras siempre me han llevado por el camino de la reflexión, el aprendizaje y la mirada atenta a todos los detalles de la imaginación y la memoria. Su estilo es descarnado y contundente dominando los terrenos de la literatura y la filosofía. Él es @Cavilacion, y con este reto va también mi admiración y la esperanza de conocer también su selección.

Sin más, queda aquí:

El monstruo de los jardines,
de Pedro Calderón de la Barca.


El reflejo de las vidas pasadas

Como parte de la formación integral de un actor siempre se ha buscado incluir, bajo distintos enfoques, el estudio del Teatro Clásico. Hay una clara necesidad que consiste en reconocer los orígenes y las principales etapas por las que el arte teatral ha transitado a lo largo de su historia para cimentar las bases del compromiso artístico del actor con su oficio. A los clásicos se les atribuye esa virtud de universalidad que en primera instancia nos permite sentir estas voces del pasado que penetran en cualquier época, pero muy particularmente en el tiempo presente.


En el ámbito actual de la práctica escénica tanto académica como profesional podría hablarse de dos posturas ante el Teatro Clásico, una sería la de un modelo cerrado en sus propias convenciones y referente únicamente a su época, o bien, la postura de tomar la obra clásica como una estructura abierta que permite referencias más claras sobre nuestro presente y sus vínculos con diversos contextos históricos y culturales. El teatro actual se nutre constantemente del Teatro Clásico a través de la creación de puestas en escena que van desde las que buscan el más pulcro respeto por el modelo hasta las que únicamente se interesan por la esencia de su conflicto humano recreándolo en novedosas dramaturgias.

La Escuela Superior de Artes de Yucatán y su diálogo con las viejas raíces.

El sexto semestre de la Licenciatura en Teatro, llamado Práctica escénica: Siglo de Oro (que es la época correspondiente a los siglos XVI y XVII tanto en España como en la Nueva España), concluye con la producción y puesta en escena de una de las obras representativas de esta importante etapa del teatro en nuestro idioma.

El semestre de Siglo de Oro implica una búsqueda en el terreno de la investigación y reinterpretación de los temas y conceptos de una obra de corte clásico, en la construcción de propuestas gestuales y vocales, la relación de los actores como ensamble, y se incluye como nuevo elemento la apreciación y práctica del lenguaje versificado característico de la literatura del Siglo de Oro, momento en el cual nuestro idioma alcanza una de las más altas cumbres en sus formas de expresión. Es intención de este semestre que el enfrentamiento con textos que, además de sus complejos, presentan tanto restricciones como posibilidades específicas de interpretación verbal para el actor; ya que los textos en verso pueden ser difíciles de dominar o incluso de comprender por su amplia utilización de figuras retóricas e intención musical, pero al final le darán herramientas para trabajar con textos en los que la estructuración del idioma español es más simple o los sentidos se encuentran más a la vista.

Toda esta práctica se enfoca en el trabajo de puesta en escena de una obra, teniendo como objetivo que el grupo de actores participe en la creación no sólo de sus personajes, sino también del concepto general y estético de la puesta en escena, es decir, en la armonía entre el trabajo del actor con los elementos del espectáculo: el espacio, el vestuario, la propuesta musical y sonora, la producción ejecutiva. Así el actor participa de la creación de un lenguaje escénico que tiene como objetivo hacer llegar al público actual los conflictos propios del espíritu barroco, en el que se suelen mezclar lo sacro y lo profano, lo trágico y lo cómico, lo culto y lo popular.

Muestra de trabajo

A continuación se presentan algunos de los aspectos que formaron parte de la puesta en escena de El monstruo de los jardines, de Pedro Calderón de la Barca, obra que correspondió al trabajo realizado por la Generación 2013-2017 de la ESAY.


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ESCUELA SUPERIOR DE ARTES DE YUCATÁN

presenta

El monstruo de los jardines

de Pedro Calderón de la Barca

Puesta en escena de Miguel Ángel Canto

Centro Cultural Rubén Chacón
Mérida, Yucatán, (2016)


SOBRE LA PUESTA EN ESCENA

De las obras menos conocidas de Calderón, es sin embargo de las más precisas en cuanto a su trama y versificación, está escrita durante la madurez del poeta y muy probablemente se haya representado con todo lujo en los jardines del Palacio del Buen Retiro debido a su naturaleza mitológica y alegórica, tendencia que según Ángel Lasso de la Vega en su libro Calderón, venía dada por el auge en la lectura de los clásicos grecolatinos, pero sobre todo tenía que ver con las moda de la época, ya que en Francia uno de los polos culturales del momento, la corte de Luis XIV tenía predilección por representar y también hacerse representar al más estilo de los dioses griegos, una de las razones por las que le llamaron el Rey Sol.

Son cuatro los ejes sobre los que la puesta en escena y el proceso pedagógico de los estudiantes están orientados. El primero de ellos lo constituye la construcción de personaje, concebida a través del conocimiento de las diversas tipologías de los personajes durante Renacimiento y Barroco. El manejo de lenguaje versificado es el segundo eje de trabajo, incluyendo el estudio de la métrica española, el análisis de la versificación de la obra, la búsqueda de entonaciones, ritmos, respiraciones conjuntas pero sobre todo la comprensión y claridad en la expresión de un texto en lenguaje poético.

La concepción y materialidad de la puesta en escena, como tercer eje de trabajo, está basada en la generación y análisis de propuestas en torno a un lenguaje escénico contemporáneo capaz de contener la narrativa y la espectacularidad de la obra de Calderón; en la puesta han quedado plasmadas las ideas de los estudiantes en cuanto a medios expresivos (juego vocal, canto, sonorización, variedad en el juego de personajes), calidades de movimiento (mima corporal, acrobacia, combate, coreografía), creación de espacios (a través del cuerpo del actor), manejo de objetos (precisión, re-significación) y convenciones escénicas diversas; esta búsqueda de un lenguaje grupal para abordar la obra así como el encuentro con los materiales como principio de exploración generan una relación orgánica, significativa e imaginativa con los elementos de la puesta en escena.

El cuarto eje de trabajo consiste en el proceso de diseño y realización de los elementos de la producción por parte del equipo de actores; este taller de producción propicia, además de gran cuidado en la realización de los elementos, un campo fértil para la imaginación del actor en la significación concedida a los elementos que visten y dan forma al personaje y a la puesta en escena en general.


El monstruo de los jardines

Sinopsis

Tratando de evitar el destino de su hijo Aquiles en la guerra de Troya, la diosa Tetis urde el plan de esconderlo disfrazado entre las damas de la princesa Deidamia. En los jardines de palacio Aquiles y Deidamia se enamoran a pesar de los disfraces y del compromiso de matrimonio con el príncipe Lidoro. Al mismo tiempo, el guerrero Ulises, encargado de reunir a los generales de Grecia, se empeña en la tarea de encontrar a Aquiles, pues el oráculo ha anunciado que sólo gracias a él los griegos podrán vencer en esta guerra.

REPARTO POR ORDEN DE APARICIÓN
LIDORO: Zaab´di Hernández
LIBIO: Francisco Kantún
DANTEO: Ricardo Paredes
ULISES: Monserrat Cervera y Hristo Méndez
REY: Miriam Chi
DEIDAMIA: Alexia Márquez, Genny Cocom
SIRENE: Genny Cocom, Alexia Márquez
AQUILES: Eduardo Navarrete y Marysol Ochoa
TETIS: Ana María Alcocer, Lorena Barrera y Fátima Caamal
SOLDADOS, NINFAS, SIRVIENTES: La compañía
EQUIPO CREATIVO
COORDINACIÓN TÉCNICA E ILUMINACIÓN: Oscar López
EQUIPO DE PRODUCCIÓN: Generación 2013-2017 Licenciatura en Teatro de la ESAY
ASESORÍA EN DISEÑO Y REALIZACIÓN DE VESTUARIO: Águeda León
ASISTENTE DE DIRECCIÓN: Sandra Lara
DIRECCIÓN: Miguel Ángel Canto

Para ver el video de la puesta en escena da click en la imagen de abajo


ASPECTOS DEL TRABAJO DE PRODUCCIÓN.


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Fotografías de Águeda León



BOCETOS DE VESTUARIO.

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GALERÍA FOTOGRÁFICA

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Fotografías de Luis Ramírez



▶️ Ver el video de la puesta en escena

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@LeVeuf


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Licencia Creative Commons
Esta obra está bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial 4.0 Internacional.

Sort:  

Impresionante trabajo y dedicación. Se puede vivir en tu publicación la magia de la obra con los detalles descritos.
Un gusto leerte @leveuf

Es parte de la intención ser una ventana a los procesos creativos del arte teatral, sobre todo en ese tipo de proyectos en que los participantes se encargan de todos los lenguajes que intervienen en la escena. Especialmente esta obra la disfrutamos bastante, ¡todos los que estuvimos involucrados!
Gracias por tu visita, @SLwzL, que bueno que te asomaste a la labor de estos artista de la escena!!
Te abrazo Fuerte y con buenas energías que hasta allá van viajando!! :)

¡Cuanto trabajo previo incluye la puesta en escena! Perfectamente demostrado en esta publicación.
No concia esta obra y al leer el título, en lo absoluto me imaginaba el tema.
Excelente post.
Saludos cordiales, seguimos en contacto.

Muchas Gracias por pasar por aquí a conocer un poco de las labores de la puesta en escena. La obra de Calderón es maravillosa, y el es un autor de quien yo he aprendido mucho y por supuesto en eso del lenguaje del verso, todo un Maestro.
Va un abrazo bien Fuerte,@JoseGilberto, ando muy contento compartiendo con este Reto!!
Sólo lo Mejor!! :)

Excelente! Complacido que así sea.
Feliz fin de semana

Que lindo post como siempre. Me encantan las fotos muy lindas y el teatro. Saludos amigo!

Muchas gracias por visitar este pequeño taller de Teatro en el que se muestran algunas actividades de este oficio clásico. Esta puesta en escena significó muchos logros para mis y los estudiantes de aquel entonces que ahora ya son colegas. Que bueno que lo has disfrutado!! :)
Te mando un abrazo bien Fuerte, @AndreinaCepeda, deseando que haya siempre muy buenas energías en torno y Claridad a cada momento de este Camino!!
Siempre lo Mejor!!

Asombroso tu nivel de dedicacion y calidad!!! Un gran abrazo @leveuf y muchas bendiciones!!!

Muchísimas gracias por ese apoyo que contagia alegría y entusiasmo para seguir avanzando. Por aquí en este pequeño taller al menos se alcanza a ver algo de lo que conforma el oficio del Teatro. Que bueno que lo has disfrutado!! :)
Abrazos fuertes, @HumoAlex, y el mejor de los vientos en el Camino!!

Siempre me encantan tus publicaciones pero los diseños de esta me hipnotizaron, precioso @leveuf.
Te envió un fortísimo abrazo cargado de brisa suave!

@Avellana, y que contento que me pone que pases por aquí a un post que en mucho tiene que ver con España y toda la maravilla que ha regalado al Mundo con sus autores, la Lengua, las muchas Historias entrelazadas. Se ve un poquito de lo que hago de continuo en estos espacios de creación del oficio del Teatro que me da gusto que también hayas disfrutado!!
Van las clases avanzando y mis tareas voy entregando, pero una de ellas es visitarte en el Radio. Dame un tiempito, ahí te estaré visitando!! Ahora va el abrazo más Grande que se quede a tu lado llevado por esta Brisa Suave!!
Sólo lo más Luminoso!!

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