Continuando con los dibujos con Gouache y no es mi objetivo alcanzar la belleza y plenitud que los Griegos llevaron a cabo en sus obras, sin embargo siento que de sus concepciones del arte se puede sacar muchas cosas. Entre ellas el desnudo y la proporción del cuerpo humano.

Dentro de mis expectativas a la hora de lograr el dibujo anatómico siempre tuve la inclinación al cuerpo masculino, porque me parece que por ser mas rustico y robusto tiene un grado de dificultad que cuando se logra da un acabo genial. El cuerpo del hombre en si a veces carece de esa belleza sexual del cual goza el de la mujer, véase; senos, glúteos, cintura, caderas...los hombres al ser mas insípidos físicamente no logran muchas veces llamar la atencion para un desnudo, pero a mi particularmente me gustan muchos los torsos masculinos, en especial cuando estos están llenos de esa virilidad que solo el varón puede tener en su extensión.

Los griegos se especializaron en demostrar esto que quiero decir arriba. Ellos tenían muy claro como representar la masculinidad y darle todo el valor de belleza que se merece entre las artes.

Este busto es del algún atleta griego colocado en un museo remoto de Grecia o Italia.(Lo encontre para mis practicas de dibujo anatomico, asi que boom).

Mi segunda practica con el Gouache intente no cometer los mismos errores que con el primer dibujo, y empece por el lugar que tenia mas enfoque de obscuridad es decir el trozo del brazo.Primero coloque un poco de negro puro sin mojar el pincel y luego lo fue regando de a poco con algo de agua.

Este torso tenia pocos espacios de obscuridad, era mas un poco de luces y grises y el negro se quedo en algunos lados; como debajo de los pectorales, donde también pinte con negro y luego el agua lo diluyo. Aprendí algo nuevo sobre el Gouache, y es que ademas de secarse muy rápido, si colocas algo de pintura sobre el es como si la primera capa se activara y pudieras diluirla otra vez, por eso es mejor comenzar desde lo mas claro, pero como soy un irremediable errática siempre voy desde lo mas obscuro.

Las caderas y cinturas estaban compuestas de grises como manchas, y de luces opacas, al ser una escultura vieja. Aquí ya tenia uno o dos tonos definidos con al agua y fui manchando poco a poco mientras iba secando retocaba otros lados.

Este pequeño ejercicio en particular lo elegí por la falta de tonos obscuros, para hacerlo resaltar mas pinte el fondo de negro(Recomiendo usar esa técnica, cuando los focos de luz son grandes siempre es bueno colocar los dibujos en fondos negros).