Con frecuencia la vida nos va envolviendo en sus dinámicas rutinarias y exigentes, y van quedando atrás deseos y propósitos de todo tipo, entre ellos afectivos e intelectuales. Así me ha pasado con planes de trabajar críticamente libros de autores que nos interesan, de amigos en particular. Eso es lo que sucedió con mi intención de comentar el poemario publicado de Adriana Cabrera, Los nombres silenciosos. Hoy quiero saldar esa cuenta con la amiga escritora y conmigo.

_{La escritora Adriana Cabrera Fuente}

Los nombres silenciosos obtuvo el premio en poesía del Concurso "Esta Tierra de Gracia" en 1994, organizado y realizado por una Dirección de Cultura de la Gobernación del estado Sucre en tiempos, aunque difíciles, con sentido de gestión cultural. Sin embargo, el libro de poemas fue impreso en el 2001 (publicar en nuestro país, y en esta ciudad, es casi una tarea imposible), gracias al esfuerzo editorial de la Universidad de Oriente, a través de la Dirección de Cultura y la Delegación de Extensión Universitaria del Núcleo de Sucre.

Indicados estos datos importantes, pasemos al libro.

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Como suele ocurrir, los títulos de los libros nos dicen de estos y los prefiguran (por algo el teórico de la literatura Gérard Genette dice que son parte del texto: paratextos). Ocurre que el título de este libro compone una especie de oxímoron (DRAE: "dos palabras o expresiones de significado opuesto, que originan un nuevo sentido"): son nombres, que deberían decir en sí mismos, son inefables, poco parlantes, (nos) hablan sus silencios o desde el silencio.

El libro está estructurado en seis partes, y cada una de ellas, a su vez, en diferentes secciones. Quiero destacar que estas seis partes tienen un nombre, que identifica a cada una de ellas como título, que responden a sustantivos de personajes comunes, en los que predomina la acción, aunque no siempre obvia: el poeta, el guerrero, el amante, el augur, la voz y el durmiente.

_{Foto propia de portada del libro}

En este aspecto estriba, desde mi interpretación, la clave de este poemario. Se trata de figuras arquetípicas (casi del Tarot auténtico o del I Ching), que están marcadas por los designios. El designio es una palabra-cifra del libro: designar es colocar un signo, una señal, una marca. Eso es el destino en la vida de los hombres, según las visiones mítico-sagradas de muchas culturas antiguas. Pero también es el propósito experimentado o aceptado por el común. Y estos "nombres" lo representan. Aunque sea desde la ausencia.

De algún modo, conjeturo, estos "personajes" esenciales están marcados por la voluntad o pensar de los humanos indiferenciados (lo que hoy llamamos "masa"), que se expresa, en general, en un estigma, es decir, como una señal de afrenta y menoscabo.

Me interesa destacar el estilo de la dicción poética. Con predominio del estilo narrativo, tenemos a una voz que se dirige a un él o un tú, que es ese "personaje" o actante de cada sección, al cual presenta como realizador de una tarea compleja y, generalmente, contradictoria, lo cual le da una conexión más comunicativa con el lector.

También me motiva resaltar una constelación de imágenes, en las que predominan las relativas al agua y el aire; que son imágenes de movilidad (según Bachelard), pero que, en este caso, contrastan con alguna inmovilidad de los personajes "nombrados".

_Fuente

El poeta. Primera figura, quizás la de mayor contraste, es presentado como sabio y menesteroso, pero, rechazado por la masa, permanece incólume y su visión trasciende. En esa figura podríamos entrever la resonancia mítica de Homero, Virgilio, pero quizás de otros poetas estigmatizados, cuya lista puede ser muy amplia, o el poeta de nuestro presente.

Lo sabías entonces, Prudente,
no dijiste
más que un silencio sólido,
penetrado por las rocas que
rompen la corriente
de los mares procelosos que
antes navegamos.

El guerrero. Seguramente inspirado en la Guerra de Troya, el héroe militar aparece un poco disminuido o cuestionado en su hacer. Pese a su "ideal", se nos muestra, víctima del designio mayor (de los dioses) y sometido a las limitaciones humanas, demasiado humanas.

Alma para ser pasto de sombras
quedó el guerrero con su ira
única en las aguas,
ignorada.

(…)

Navegaban los designios
escritos en el vuelo
lunar de los pájaros

El amante. En este caso -el único evidente-, el personaje referente es una mujer, aunque no se habla desde ella, sino desde el reconocimiento de un amante ausente. Cercana a la imagen de la Penélope de la Odisea, como en las figuras anteriores, parece insistirse en la sombra (del navegante-amante, esta vez), es decir, la ausencia.

La mujer sentada en la orilla
rogó una vez y otra vez
que volvieran tus naves

(...)

Calla, imagen de mujer que me acosas
liando una curvatura con otra
osamenta blanca que cruza tu tiempo.

_Fuente

El augur. Es la representación del anuncio, que podría ser canto, y en eso coincidiría con el poeta. En esta voz, se evidencia lo funesto, lo aciago, contenido de algún modo en las anteriores. Al uso de las referencias quizás tácitas, como Tiresias y Orfeo, la visión se muestra negativa.

Anunciaste que el año siguiente
incontables vidas cruzarían ese río
y los hombres ignoraron
el tono funesto,
doloroso, con que hablaste.

Rieron de cara al sol,
olvidando las muchas veces
que tu canto anunció calamidades.

En La voz, donde pareciera confluir el poeta y el augur, tenemos una visión "unitiva" (por llamarla de algún modo).

Imaginen un cielo lunar.

Cubierto a toda hora,
moribundo.

Negro como el ónix
que sale de la entraña.

_{Fragmento de grabado de Francisco de Goya Fuente}

El durmiente. Es la única sección del poemario que se divide en varias partes identificadas con subtítulos, lo que hace difícil el comentario en estas condiciones de espacio.
Diremos, de modo general, que se trata de una suerte de pequeño "poema dramático" (¿no hay algo de eso en todo el libro?), en el que van interviniendo "voces". Si bien el sueño no es imagen o figura de contenido muy determinante en el libro (algo de él se pre-siente en otras secciones del libro), sin duda esa relación la hay en todas las partes de El durmiente, sea personificación del sueño, voz de la esperanza o del desaliento, voz del poeta-fabulador, o del designio. Veamos algunas citas:

En este largo sueño,
solo hay un sueño que continúa.

Decir con gestos, plácidas miradas,
el mundo es hermoso.

Miren allí, a la blancura,
de aquel monte desvelado,
miren allí e interroguen
una hoja siquiera.

Así me han hablado (me hablan), quedamente, con la fuerza del oráculo, la seducción del ensueño, el silencio que habita a la poesía, estos gráciles poemas de Adriana Cabrera.

Referencia

Cabrera, Adriana (2001). Los nombres silenciosos. Cumaná, Venezuela: Universidad de Oriente / Dirección de Cultura / Delegación de Extensión Universitaria - Sucre.

Gracias por su lectura.