Santa Lucia e Natale si avvicinano e con loro la corsa ai regali.
Per chi ha figli o nipoti piccoli appassionati di disegno, soprattutto manga, ecco alcuni manuali che ho letto nel corso degli anni e consiglio a chi è agli inizi o vuole imparare lo stile orientale.

Guida completa per disegnare manga (Sonia Leong)

Questo manuale me lo aveva fatto scoprire il nipote del vicino qualche anno fa quando aveva scoperto la mia passione per il disegno e i videogiochi. Lo aveva visto o in biblioteca e lo aveva preso in prestito per farmelo sfogliare.
Per chi si è appena appassionato di disegno manga lo trovo completo e fatto bene, spiega in modo chiaro e sintetico tutti i passaggi e i concetti.

Parte dando nozioni su come disegnare un volto e il corpo per poi approfondire su come sintetizzare le emozioni a vari livelli. Parla anche di colorazione con diverse tecniche, dalle comuni matite al digitale, fornendo tutorial passo a passo con foto.
Nella seconda metà il manuale parla anche di come eseguire un fumetto manga, spiegando gli utilizzi dei vari balloon, del font e anche come disporre le vignette al meglio. Per chi si sente pronto a condividere i propri disegni con il mondo, il libro fornisce link a siti di disegno in cui pubblicare, come deviantart e simili.

I disegni hanno uno stile semplice e senza fronzoli ma risultano efficaci. Il prezzo mi sembra si aggiri sui 17€ e lo si può comprare in libreria (in alcune l'ho notato nella sezione arte o manuali di arte) oppure su Amazon.
Per ogni pagina di spiegazioni è presente un codice qr code da scansionare per vedere il video tutorial annesso, ma i codici sono troppo piccoli e la fotocamera non riesce a decifrarli. Su youtube però mi pare di averli ritrovati, non ricordo se digitando il nome del manuale o dell'autrice.

Proporzioni e canoni anatomici. Stilizzazione dei personaggi

Uno dei pochi manuali della euromanga edizioni che ho comprato perché lo avevo trovato valido tra i tanti che propongono nella loro collana di manuali da disegno manga.
Lo avevo letto a scrocco il primo anno di Scuola Comics da un compagno di classe che possedeva quasi tutto il loro catalogo. Sconsiglio di comprare "Personaggi femminili" e "Personaggi maschili" per passare direttamente a questo volume.

Proporzioni e canoni anatomici è dedicato interamente alle proporzioni da applicare ai corpi dei nostri personaggi in base all'età o al sesso che possiedono. Appena si saranno sedimentate le proporzioni base, ci si potrà sbizzarrire a variare il numero di teste per creare un chibi (i personaggi piccolini e con il testone per intenderci) usati per gadget carini o dei personaggi con proporzioni da protagonista di RPG giapponesi.
Bellissimi gli esempi dove appunto trasforma i personaggi da bambini ad adulti fino a "deformarli" nelle misure.

Questo manuale è un po' più avanzato dell'altro, lo consiglierei come regalo per chi già disegna manga da un po' e ha imparato a mettere su carta un corpo più o meno fatto bene, in modo da poter partire subito ad applicare le spiegazioni.

Prospettiva! Per disegnatori di fumetti (David Chelsea)

I vostri figli e/o nipoti sono già bravi a disegnare corpi ma con la prospettiva hanno ancora grossi problemi? Questo manuale fa per loro. Lo avevo comprato il primo anno di comics perché ci era stato caldamente consigliato e se lo prendevamo in gruppo ci costava meno.
Creato da David Chelsea, lui e il suo amico Mug spiegano a fumetti i principi della prospettiva. I primi cinque capitoli sono un'introduzione alla prospettiva, vengono introdotti i termini e le nozioni di cui tratteranno.

Si parte dalla prospettiva base, quella a un punto di fuga. Ma non disegneremo sempre oggetti posti dritti e paralleli a noi, ruoteremo la testa. Ed ecco che si parla della prospettiva a due punti e a tre punti.
I due personaggi ci danno delle dritte utili per ottenere dei paesaggi verosimili e riuscire a disegnarli senza troppi problemi.
L'ultima parte è dedicata all'uso della prospettiva per disegnare figure umane coerenti con lo spazio da noi rappresentato. Consigliano di pensare al corpo umano come sfere o parallelepipedi in prospetiva.
Le ultime pagine spiegano qualche trucchetto utile per quando si ricopiano paesaggi o persone da foto per risparmiare tempo, una sorta di prospettiva intuitiva.

Conclusione

Questi sono dei volumi utili per chi è agli inizi nel disegno manga o vuole un manuale buono da tenere sott'occhio in caso di dubbi.
Prossimamente parlerò di manuali che consiglio a chi si vuole cimentare nella realizzazione di un fumetto o webcomic.