Cosas imposibles

Espiral artístico en mini bio

Recuerdo ser chiquita y pasarme horas creando, pintando, dibujando, bordando, hasta posando para fotos que tomaba mi tío. No había nada que me pareciera "imposible".
El tiempo fue pasando y aunque nunca deje de dibujar, si me atemorizaba mucho usar colores, esto cambió cuando, en el ultimo año de la secundaria, tuve una materia llamada "Cultura" y ahí una maestra increíble que enseñaba sobre movimientos artísticos populares y nos hacía presentar un trabajo de cada uno de ellos, entre ellos el impresionísmo, expresionísmo, dadaísmo, Bauhauss, cubismo, etc. Obvio se convirtio en mi materia preferida y lo que más me gustaba era presentar una pintura luego del trabajo práctico. Pero en mi curso casi todos mis compañeros estaban súper atrasados con sus tareas, y como ya sabían que a mi me encantaba pintar, me compraron muchísima pintura, pinceles y hojas canson y ahi empecé, a hacer innumerables pinturas, en un plazo súper corto, tratando de cambiar mi trazo y mi pincelada para que la maestra no se diera cuenta de que era yo la que estaba haciendo la tarea de casi todo el curso, igual la profe se dió cuenta, pero no me dijo nada, sinó que aprobo a todos mis compas. Así fue como me curtí y acostumbré al color.

Del color a la forma

Seguí dibujando y piuntando, aunque me intimidaba ver a otros artistas, ver su arte y su expresión libre, ya que mi expresión no era justamente eso, libre. Tenía muy claro que quería ser una gran artista pero entre el trabajo y la rutina no tenía tiempo (mejor dicho no me hacía el tiempo) para crear, y si lo hacía, era muy crítica de mi misma y casi nunca lo compartía con nadie, mis amigos que frecuentaban mi casa veían mi arte, y me alentaban a seguir creando, aunque yo no les creía mucho.
No se cómo di a parar a la UBA (Universidad de Buenos Aires) y aunque no duré mucho, en la dichosa sede de Filosofía y letras, me inspiraba a cada rato, pasaba horas en la biblioteca, en el patio, en la cafetería y siempre dibujaba, casi no prestaba atención en las clases por estar dibujando, o meditando, a veces tenía visiones de el arte que quería crear.

Expresión. Corporal

Así andaba vagando en Buenos Aires City, siempre buscando un centro cultural, aguna actividad para hacer, solita. Y un día se rompio mi bici, mientras buscaba un bicicletero cerca de Puán, alguien me dijo que había una bicicletería en frente a Parque Chacabuco, y ahí me fuí, de camino a la bicicletería vi un CENTRO CULTURAL!!! Y entre, obvio, quise anotarme a un curso de fotografía y estaba lleno, pero para lo único que habia cupo era para teatro. Y bueno ya fué, me inscribí. Y que suerte que lo hice, el curso era maravilloso, mi profe una diva, mis compañeros casi todos newbies como yo, pero muy buena onda, y poco o poco, me fuí sintiendo más y más cómoda en mi expresión completa, total. Cómoda en mi cuerpo, confidente en mis pasos, la oruga artística estaba por transformarse en mariposa.

Liberación es la clave

Libre. La vida, me fue llevando a darme cuenta que yo podía ser libre, creativa, inteligente y que eso no sólo era válido sinó, que en cierta forma era mi "llamada".
Descubrí viajando, y conociendo muchísimos artistas, músicos, malabaristas, artesanos, etc. que el arte, en efecto sana, que la mejor manera de crear una revolución de amor es haciéndolo a través del arte, que yo SOY una parte importante en la sociedad, que el arte que yo canalizo es hermoso, valioso y que todos llevamos un artista adentro, que cuando somos chiquitos lo sabemos, y que aunque nos olvidemos, podemos revivirlo, y recordar que en verdad, no existe nada que sea imposible.

Photo Credit:
Original art and photography by me.