Bien amigos, saludos; después de haber cumplido con los logros 1, 2 y 3, estoy listos para el logro 4, voy a continuar con este logro, para mi es de muchas expectativa, por representar un poco más de dificultad, ya que estaremos aplicando los distintos formatos que hacen a una presentación o texto muy atractivo.

Estaré hablando de este tema, ya que es uno de mis pasatiempos favoritos, y por ser la música un arte que no todo el mundo tiene la habilidad de ejecutar, hablare un poco de ello…

La música es la combinación ordenada de ritmo, melodía y armonía que resulta agradable a los oídos. Por su carácter inmaterial, la música se considera un arte temporal o del tiempo, al igual que la literatura.

En el sentido restrictivo, la música es el arte de coordinar y transmitir efectos sonoros, armoniosos y estéticamente válidos, los cuales son generados a través de la voz o de instrumentos musicales. La música es una manifestación artística y cultural de los pueblos, de manera que adquiere diversas formas, valores estéticos y funciones según su contexto. A la vez, es uno de los medios por el cual un individuo expresa sus sentimientos.

La persona que pone en práctica la música o la ejecuta por medio de un instrumento se llama músico. Como tal, la palabra música puede usarse en sentido metafórico. Por ejemplo, puede ser empleada en frases coloquiales como: • “Vete con esa música a otra parte”, que quiere decir que la persona despide vehementemente a alguien que la ha importunado. • “Lo que dices es música para mis oídos”, que quiere decir que la persona escucha una noticia que le resulta 'agradable de oír'.

La música puede clasificarse de muchas maneras, bien sea de acuerdo a la forma, instrumentación, función, origen o estilo y contexto. Un criterio bastante amplio de clasificación es el que distingue entre música vocal, destinada para ser cantada, y música instrumental, destinada a ser interpretada por instrumentos estrictamente. La clasificación más generalizada que existe es la que distingue música académica y música popular. En ambas hay expresiones tanto de la música cantada como instrumental.

La música venezolana se caracteriza por la mezcla de ritmos indígenas, españoles y africanos, debido a los orígenes mestizos de su sociedad. Por esto, hay una gran variedad de estilos musicales que van desde el joropo hasta el vals venezolano.

Se ha convertido en el género más representativo de la música folclórica de Venezuela, su nacimiento se ubica en Los Llanos como una forma rural. Sin embargo actualmente es parte de su identidad nacional, incluso los instrumentos que se utilizan: el cuatro, la maraca y el arpa llanera. Así mismo, el joropo posee características diferentes según la zona geográfica del país en donde se presente, resultando tres tipos: el llanero, el central y el oriental.

Del Joropo se deriva la Música Campesina, generalmente escuchada en Los Andes. La principal diferencia con el joropo es que se cambian las maracas por el güiro y el arpa por la guitarra, otros instrumentos que se utilizan son el violín y el requinto. Este ritmo es utilizado para expresar dolencias, amores, desaciertos que se viven en el campo o las tan conocidas promesas ofrecidas a sus Santos Patronos.

Otro movimiento musical importante es la gaita, este género surge en el estado Zulia. Es muy popular en la época navideña después del día de La Chinita, existen varios tipos de gaita. La Gaita de Furro la cual tiene un esquema de ritmo fijo de 6x8; se utilizan instrumentos como el cuatro, maracas, charrasca, tambora y el indispensable furro. Otro tipo es la Gaita Perijanera, su característica principal es la falta de estribillo fijo. Por último está la Tamborera, con un ritmo de 2x4 incorporó instrumentos como el bajo, el piano, la guitarra eléctrica, las congas, el bongó, el cencerro, timbales y hasta metales (trompeta, trombón y saxofón).

En la zona oriental del estado Sucre, Nueva Esparta, Monagas, Bolívar y en Ciudad Guayana, se escucha el Calipso venezolano o El Callao. Es un ritmo alegre y pegajoso que surge de la influencia de los esclavos que trabajaban en la extracción de oro, lo utilizaban para expresar la alegría de estar vivos. En su ejecución se usan teclados, bajos eléctricos, tambores cilíndricos, maracas y cuatro; este último instrumento hace que se diferencie entre los calipsos de otros países.

Otra influencia marcada de los esclavos africanos en la música venezolana es la de los Golpes de Tambor. Género que se afianzó en la región costera del país, específicamente desde el estado Miranda hasta el estado Yaracuy. Aunque los golpes de tambor se han popularizado como forma de diversión, están ligados al culto de San Juan y San Pedro. La Fulía es un ritmo religioso que se canta o recita en los velorios de la Cruz. Es interpretado con cuatro (en el Llano), guitarra, bandolín o bandola oriental, maracas y tambor cuadrado (en el Oriente del país); la tambora de velorio o tamborita (en la región central). Se caracteriza por tener un ritmo muy alegre pero no se puede bailar por respeto a la cruz. El Polo es un ritmo que se utiliza para improvisar en controversia de un tema determinado, en sus letras se cuentan las costumbres de sus pueblos, historias de amores o hechos históricos. Se ejecuta con cuatro, bandola, maracas y guitarra. En Falcón es llamado Polo Coriano y en la región Oriental Polo Margariteño, por su importancia en esa zona. El Merengue se ubica en diferentes zonas venezolanas clasificándolos en tres grupos: el caraqueño, el oriental y el larense. Los principales instrumentos utilizados son la trompeta, el saxofón, el trombón, el clarinete, contrabajo, redoblante, charrasca de tapara y el cuatro; acompañados de letras costumbristas que cuentan historias de la época y de las tradiciones.

En Venezuela, el Vals adquirió características propias de la música folclórica incorporando instrumentos y elementos rítmicos como: la guitarra, el arpa, el piano, el clarinete y el cuatro. Este género es típico de la región de Los Andes y la zona Centro Occidental del país.

Un género musical que ha tenido repunte en estos últimos años, es la Música clásica. Sin embargo, lleva muchos años produciendo grandes compositores clásicos, entre ellos Teresa Carreño, Felipe Larrazabal, Juan Bautista Plaza, José Antonio Calcaño, Antonio Estévez, entre otros. Actualmente existe la Banda Marcial de Caracas y la Fundación Orquesta Filarmónica de Venezuela que hace uso de piezas de compositores venezolanos para afianzar el sentido de pertenencia y orientar a otros músicos en piezas clásicas.