Toda la manifestación folklórica de todos los tiempos cimienta toda nueva obra artística.

LA COMPLICIDAD que desarrolla con la melodía, y desde sí mismo ‒el producto de la experiencia, los años cantando y el sentido de las aguas que le van guiando en el camino‒, fundamenta el impulso que mueve la creación y es su responsabilidad ‒para el intérprete/cantante‒ moldear ese impulso hasta encontrar el genio, el instinto que la subyace.

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MONODIA Y POLIFONÍA

LAS MELODÍAS que derivan de la herencia africana suelen proponer disonancias, que empleadas dentro de otros géneros no se sienten tan pertenecientes.

Las Escalas: Pentatonía y Pentafonía

El libro "La Música Afrovenezolana", del folklorista venezolano Luis Felipe Ramón y Rivera, editado por la Universidad Central de Venezuela (Caracas, 1971) manifiesta que las escalas halladas en la música folklórica de raíces africanas analizada en sus estudios –expuestos en esta y otras de sus publicaciones– son escalas que no pertenecen a los sistemas tonales tradicionales. Son diferentes a las usuales escalas mayores y menores, y eso indica gran antigüedad. Las características armónicas de estas escalas tienen matices muy particulares, que destacan por su carácter sensitivo intrínseco.

Fuente de Imagen: www.contrapunto.com // Artículo «"Belén", la reina del quitiplás, elevó el sonido de la cultura afrovenezolana», por Diana Moncada.

Luis Felipe Ramón y Rivera ‒precursor de la etnología en Venezuela‒ explica que hay escalas dentro de obras afrovenezolanas estudiadas a las cuales llamaron pentafónicas para diferenciarlas de la pentatonía a la cual debemos entender como la escala, conformada por cinco (5) notas, derivada de los sistemas tonales occidentales tradicionales.

Estas pentafonías aportarían rasgos distintos a las funciones armónicas; figurativamente son parte del origen de los sistemas modernos del jazz, el blues, y demás géneros afroides y derivados. Lo interesante y bonito de ello es 'el hecho generativo' mismo como testimonio histórico del carácter subjetivo, natural, de la música como expresión: es la evidencia del alma en la creación una polifonía peculiar cuyo germen es el sentimiento de identidad del que proviene.

Personalmente siento mucha afinidad con la música folklórica, y eso incluye la afrovenezolana.

Imagen: "La Música Afrovenezolana" (Caracas, 1971) de Luis Felipe Ramón y Rivera.
Fuente: Banco de imágenes propio.

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LA CONSCIENCIA ARMÓNICA: El Cantante

Según Maslow (psicología), el aprendizaje tiene cuatro etapas, y todos las atravesamos.

Vivirlas como cantante puede tener un impacto muy relevante, porque nuestro instrumento resuena completo dentro de nuestro cuerpo, y el contraste entre las vibraciones de tipo físicas y las de tipo electromagnéticas crea distintos Niveles de Consciencia Armónica, que precisamente resultan en ARMONÍA.

Particularmente la música de tipo afrodescendiente suele otorgarme la experiencia melódica más nutritiva al mantenerme más esencialmente conectada al aspecto armónico, porque estas disonancias que la caracterizan ‒reflejo de todo un legado histórico sociocultural‒ poseen mucha identidad.

Fuente de Imagen: Techlandia.com // La Relación entre Hercios y Decibelios

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MOTIVO MUSICAL: la Razón Armónica

Hoy estaba pensando en estas canciones que uno escucha y son tan pegajosas que en cualquier momento sus melodías pueden llegar a tu mente con otras letras, otras palabras; puedes decir lo que quieras con ellas. Pero está la otra vertiente, la música cuya correspondencia armónica, melódica y lírica es única; en ella cada sonido, cada motivo, es el resultado de una perfecta combinación de frecuencias, una complementariedad entre sentimiento, intención y expresión musical, y por ello no puede sacer de tu mente a) sus melodías y b) las exactas palabras que cantan, como dos elementos inseparables de un todo bastante perfecto.

El motivo, en la música, es un segmento de riqueza melódica. La riqueza, en la música como en todo lo demás, es un reflejo, una manifestación de lo que es la fuente de la creación: el sentimiento. Un motivo es una secuencia melódica a) creada para expresar un sentimiento, o b) creada desde un sentimiento para expresar música: sentimientos para quienes tienen una identidad muy verbal, y para los demás pueden ser, esencialmente, música.

La música brinda diferentes experiencias en cada punto de vista que se le viva.

Fuente: www.wikipedia.com // El Motivo de BACH
Imagen: «Cruz BACH, usada para ilustrar el motivo en el siglo XX, aunque se desconoce que Bach la utilizara.»

El motivo que se manifiesta en la música folklórica es muy particular. Encaja en la psique popular, y viene de la experiencia colectiva, de una consciencia de tipo masiva. Él –nuestro amigo el motivo– contiene un mensaje con el que puede identificarse un sujeto social, porque tiene como base la tradición folklórica asentada en la armonía, el ritmo, y la estructura musical.

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Los invito a escuchar un poco del trabajo artístico de un proyecto en el que participo actualmente. Se trata de la "Agrupación Experimental de Música Folklórica Costa Oriente", quienes tienen una propuesta musical cuyo género predominante es la parranda venezolana.

Video: Se Está Quemando (original del Grupo Venezolano Cosecha de Tambores) performed by Costa Oriente.

En este video presentan una pieza de tambores venezolanos.

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Espero que hayan podido disfrutar de la Celebración de Los Carnavales este mes que acaba pronto.

Aprovecharé para recordarles que
DISFRUTAR DE LAS TRADICIONES NUTRE LA IDENTIDAD
‒quizá de un modo que no necesariamente nos sea tan notable‒
tanto personal como culturalmente, además de favorecer muchos otros aspectos
espirituales, psíquicos y sociales de la vida.

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¡Gracias por compartir!

P.S.: Me siento muy motivada por el hecho de compartir mis conocimientos y mis estudios empíricos de mi más hermosa pasión, la música. ¡Disfrutad!

@Wilins, @RodrigoCabrera, @FafaVasquez, @Zeroabsoluto, @Edwardstobia, @Carlosgu, @Spavan697, @Armoniritmia.