Las estrellas caídas del grunge
Hola queridos lectores, como casí todo el mundo amo la música, digo casi por que si no me equivoco hay una condición medica que inhibe la apreciación de la música llamado amusia. Pero bueno soy un fanático del rock desde sus piezas musicales mas antiguas(rock in the jail) hasta algunas joyas modernas(.the pretender).
Un genero que marca mucho los sentimientos y que me pone especialmente emocional es el grunge, las letras melancólicas y llenas de sentimientos de una nostalgia amarga realmente me llegan al corazón.
Lamentablemente este genero a más de ser todo lo que dije antes, también esta marcado por las trágicas e inesperadas muertes de sus principales y mas memorables vocalistas de los cuales hoy solo sigue en pie, Eddie Vedder ex-vocalista de temple of the dog y actual vocalista de Pearl jam.
Pero como dije hoy quiero hablarles de las estrellas que se apagaron, específicamente 3 que fueron las voces que mas me dolieron saber que desaparecieron.
Encabezando la lista, siendo el primero en partir esta:
Layne Staley
Fuente
En su tiempo vocalista de la banda Alice in chains nacido en 1967 en washington- seattle, cuna del grunge. Murió en en washington el 5 de abril de 2002 por una sobredosis de drogas.
Layne poseía una voz desgarradora y muy prodigiosa que contrastaba con la voz armónica de Jerry cantrell que también era vocalista de la banda.
Compartio su carrera junto a:
Sean kyney- Piano y batería
Jerry Cantrell- Guitarrista líder
Mike star- Bajo
Staley junto con Jerry Cantrell, en 1987 formó Alice in Chains, nombre derivado de su antigua banda. Originalmente fue una banda de hair metal, pero adquirieron rápidamente influencias del heavy metal (principalmente Iron Maiden y Black Sabbath)1 y de la escena grunge de Seattle.
Alice in Chains lanzó su álbum debut Facelift el 21 de agosto de 1990. El segundo single, «Man in the Box», con letras escritas por Staley, se convirtió en un gran éxito. «Man in the Box» es ampliamente reconocida por su característica melodía de apertura sin palabras, donde la voz de Layne Staley coincide al unísono con una guitarra cargada de efectos seguido de líneas de portentosas, con la voz secundaria de Jerry Cantrell.
Su obra mas famosa se titula Man in the box
Su cuerpo fue hallado el 5 abril del 2002, Staley tuvo una muerte solitaria tal como llevó su vida, rodeado de drogas. Muerte causada por sobredosis de speedball, la cual era una mezcla entre la heroína y cocaína.
Aquí una biografía detallada de Staley:
El siguiente de la lista, nacido un 27 de octubre de 1967 en california, llamado Scott Richard Kline mejor conocido como Scott weiland. En aquellos tiempos fue vocalista y compositor de 2 grandes bandas: ** Stone temple pilots** y Velvet revolver, siendo la primera del género de grunge.
Murió en bloomington un 3 de diciembre del 2015, su cuerpo fue hallado en el autobus que lo llevaba de gira a través de Minnesota, causada por una sobredosis accidental por mezclar cocaína y dma junto al alcohol, potenciando el un efecto toxico que resulto en un paro cardíaco que acabo con su vida a los 48 años.
Scott weiland
Compartió su carrera en *Stone temple pilots junto a:
Dean DeLeo – guitarra
Robert DeLeo – bajo, coros
Eric Kretz – Batería
A fines de la década de 1980, Scott Weiland conoce al bajista Robert DeLeo en un concierto de Black Flag. Juntos formaron la banda Mighty Joe Young con el hermano de Robert, Dean DeLeo, en la guitarra y Eric Kretz en la batería. La banda cambia su nombre al de Stone Temple Pilots cuando firman contrato con Atlantic Records, descubriendo que el nombre ya había sido registrado. Weiland escribía las letras de las canciones y era el cantante principal.
En 1992 lanzan su primer álbum, Core, y su primer éxito, "Sex Type Thing", permitiendo convertirse en una de las bandas comercialmente más exitosas del movimiento Grunge. Con este álbum, la banda fue acusada de copiar a bandas como Alice in Chains, Pearl Jam, Soundgarden y Nirvana. Las críticas apuntaban también a que el estilo vocal de Weiland era muy similar al de Layne Staley y Eddie Vedder. Sin embargo, Weiland y los demás STP han rechazado estas críticas citando a The Doors y al género ragtime como su principal influencia.
La canciòn que mas disfruto hecha por stone temple pilots se tìtula "Atlanta":
Aquí algunos de sus mejores momentos, lo que mas me conmovía de su voz era su manera de hacerte sentir lo que la canción quera transmitir inclusive llegando a ponerme muy triste a veces.
Para el final, siendo el vocalista al que más le tuve cariño y apego hacia la letra sus canciones, y a su poderosa y melancólica voz esta
Fundador y vocalista de la banda tributo a Andy Wood, Temple of the dog, Vocalista de la Audioslave y Sound Garden. Escritor de grandes canciones como Hunger strike, Like a stone y Black hole sun, canciones que tenían mensajes embriagados en su voz.
Nació en detroid el 20 de julio de 1964 con el nombre de Christopher John Boyle, su carrera inició en la batería hasta escalar como guitarrista y vocalista.7
Murio el 18 de mayo del 2017, según su manager fue encontrado ahorcado en la habitación de baño, en el hotel en el que se hospedaba luego de una presentación con su banda Sound Garden
Lo que más se destacaba en Chris Cornell era su voz capaz de llegar a notas muy altas y a su vez cantar notas graves, y a la que pocas veces parece poner límite. Según ha dicho él mismo: "Intento pensar en el dolor como un grito". Chris Cornell fué el vocalista de bandas emblemáticas del grunge y el Metal alternativo como Soundgarden, Temple of the Dog, Audioslave, y tiene también una carrera en solitario. Barítono con timbre oscuro, fuertemente influenciado por el Soul y el R & B, Chris Cornell es conocido por su potente voz llena de notas agudas y una vocalización que se sumerge en gran medida en su voz de pecho y le da una característica intensa y un tinte áspero a su manera de cantar. Con un rango total de Do#2 a La5, Chris Cornell tenía un poco más de tres octavas y media de extensión vocal, junto con una versatilidad notable demostrada a lo largo de su carrera de más de veinticinco años. Después de formar Soundgarden en 1984 con la banda de compañeros de Kim Thayil y Hiro Yamamoto, Chris Cornell fue el vocalista principal aunque también mantuvo por un tiempo su rol como baterista. Sin embargo, después de contratar al baterista Scott Sundquist en 1985, Cornell decidió hacerse cargo de la voz y el ritmo de la guitarra en la banda. Establecido ya como el vocalista de Soundgarden, en forma paralela Cornell iba a crear otro proyecto, una banda tributo, Temple of the Dog, con los que pronto serán miembros de Pearl Jam, así como miembros de la banda Mother Love Bone. Este proyecto fue concebido por Chris Cornell para servir como un homenaje a su fallecido amigo Andrew Wood de Mother Love Bone, y podría decirse que cuenta con la voz más impresionante de Cornell en su carrera. Según la revista Hit Parade, ocupa el puesto número 3 de las mejores voces de la historia del heavy metal y hard rock. En una encuesta del sitio web de la revista Rolling Stone, lo sitúa en el puesto número 9 de los mejores cantantes de la historia, y según Planet Rock, ocupa el puesto número 22 de las 40 mejores voces del rock, siendo el más joven y activo de la misma.
Pero a inicios del año 2000 y posteriormente, sobre todo cuando estuvo con Audioslave, su timbre de voz cambió de manera drástica. También su estilo de cantar y su registro pasaron a ser muy diferentes como el que solía usar en Soundgarden.
Aun así Chris Cornell fue considerado uno de los mejores vocalistas de los años 90, incluso de la historia del rock. Su estilo único lo llevó a ser una de las voces más reconocidas del rock mundial.
Dejaré las 3 canciones que mas me llegan a tocar:
Black Hole sun, nos da una crítica a la sociedad desde el punto de vista de Cornell.
Ser tu mismo, es lo único que puedes hacer. Aquellas palabras me animan a seguir adelante siempre a pesar de que todo se este derrumbando.
Las voces de Eddie vedder Y Chris Cornell, juntas simplemente es un paraíso en este infierno terrenal.
El día de la muerte de Chester benington escribí esto en tributo a Chris y Chester:
Cada palabra que pronunciaste con tu única voz estaba llena de melancólia, pero al mismo tiempo de un anhelo esperanzador, me hacías sentir lleno de un cúmulo de emociones a las cuales no estoy acostumbrado a sentir, hablas de la soledad pero esuchandote es lo menos de lo que me preocupo, esas miradas que aclamaban ayuda, expresadas tus penas y el como te sentías en cada línea, haciendo que otros se identificaran con ellas, cada expresión acompañadas de las poderosas cuerdas quien le daban un cuerpo a tus letras, pero al final la ansiedad y otros demonios con los que todos luchamos fueron demasiado para ti, mezclado con la aparente realidad causada por una pastilla decidiste dejar este mundo, nada más que decir que gracias por tu música! .
Otro golpe seguido de tu ida nos impacto, en tu cumpleaños la voz Angelical y gritos de demonio de Chester al igual que tú se apagó cual estrella, pero siempre los recordaremos, siempre seguirán brillando mientras alguien escuché su música.
Muchas gracias por leer! Upvote y reestem, se les agradece mucho.
Joder cuanta pérdida :(
No conocía el término amusia... no concibo un mundo sin música, incluso un día si hay algún día que por algún motivo no puedo disfrutar del buen rock o metal estoy hundido.
Muchas gracias por compartir, un gran saludo, te voto y te sigo.
La música es como la gasolina, pone el motor a rodar con muchas revoluciones!, al igual que @rockandnews, no conocía el término y sería muy terrible para mí tener esa condición :D, buen post, Votado y te sigo!