Audiovisual // El primer fotógrafo de VOGUE
¿QUÉ ES LA FOTOGRAFÍA DE MODA?
La fotografía de moda es una forma de comercializar productos de manera visual, enviando a los consumidores un mensaje directo mediante imágenes que expresan belleza, el fin de aquel mensaje es atraer e incentivar las ventas. A través de la fotografía de producto, foto-reportaje y la fotografía de moda eso puede ser posible. La moda es una evidencia clara de la evolución que han tenido los seres humanos en su intelecto y su distinción de atuendo, demostrando su capacidad de pensar, razonar, crear y desarrollarse de una manera avanzada. Se puede notar la evolución en la vestimenta de los humanos desde sus comienzos hasta la actualidad, inició cubriéndose partes del cuerpo con pieles de animales para combatir con los cambios climáticos, desde tormentas hasta variaciones de temperatura, estas piezas no lograban adaptarse a las formas del cuerpo. Progresivamente han encontrado las tecnologías adecuadas para trascender a prendas de vestir innovadoras, capaces de protegernos de diferentes ambientes, creando prendas de materiales y telas resistentes a las altas y bajas temperaturas y mucho más cómodas que aquellas primeras piezas.
SUS INICIOS.
La fotografía de moda ha nacido con una conexión muy fuerte al mundo del arte. Pensar en la moda es pensar en el glamour de los desfiles, en el patrocinio de grandes firmas, es tener en mente a Francia. La madre de la moda fue la emperatriz Eugenia de Montijo, que con gran interés por la moda impulsó su desarrollo a mediados del siglo XIX. Junto a su diseñador Charles Frederick Worth, aperturaron la entrada del fantástico mundo a la alta costura en París, convirtiendo la ciudad en la cuna del glamour, transformándose luego en el corazón de la fotografía de modas. La fotografía de modas comenzó con el propósito de fotografiar a las modelos para obtener un registro de cada prenda diseñada luego de terminar su elaboración, no tenía como principal motivo usar la fotografía de moda con fines comerciales. Por medio del daguerrotipo se les permitía capturar importantes detalles con una gran calidad, como diminutos bordados y fluidez en las telas. Los avances técnicos, hicieron posible, apresurar el proceso de grabado y reducir los costos, aumentando visiblemente la calidad de las imágenes producidas. La primera vez que se mostró la fotografía de moda fue en el año 1892, que inició la publicación de diseños de forma comercial en la revista “La mode pratique".
EL PRIMER FOTÓGRAFO DE MODA.
Adolph se encargaba de preparar todos los detalles de las sesiones fotográficas, le atraía utilizar entornos naturales y poses poco forzadas. Usaba luces suaves, un blanco y negro delicado, frágil y a la vez distinguido, vestía a sus modelos con vestidos largos y brillantes. Meyer colaboró de manera paralela con la revista Vanity Fair, para quienes fotografió a la bailarina rusa Anna Pavlova, también trabajó para Harper´s Bazaar entre el 1923 y el 1937, allí tuvo el honor de fotografiar a Coco Chanel. A pesar de haber tenido ante el lente de su cámara a muchas modelos bellísimas de esa época, su inspiración era su esposa Donna Olga de Meyer, ella siempre lo fue, ya que posaba para él con frecuencia, siendo la protagonista de muchos de sus trabajos más esenciales.
LA PRIMERA FOTOGRAFÍA DE MODA.
En 1913, fue publicada la primera fotografía de moda por la revista Vogue, por la futura fundadora del Whitney Museum, Gertrude Vanderbilt Whitney, convirtiéndolo en el fotógrafo exclusivo de la revista y de Vanity Fair. Uno de los detalles que destacan a Adolph, es su punto de vista como fotógrafo sobre la armonía y la estética en el arte. Ya que ingresó como escritor de estilo y decoración. En ese tiempo Vogue, era la revista más simbólica de la moda, que marcó límites en las editoriales en esos tiempos remotos, con imágenes, ilustraciones o collage que exponían las tendencias de aquel momento. Adolph de Meyer le daba un punto de vista diferente a la fotografía y es cuando cambian de lugar los reflectores del foto-reportaje a la fotografía de moda. Europa fue impregnada por un lapso de romanticismo, por el hedonismo y la búsqueda del placer, en ella es que brotan artistas, iconos y grandes expresiones que influyen a los actuales movimientos artísticos, después de abordar el argumento, “Un siglo de moda” de Condé Nast. Hay que tomar en cuenta el paso del tiempo en la evolución que ha tenido la fotografía de moda; las editoriales fueran totalmente diferentes si no tuviesen esas figuras de ejemplo a seguir. Su estilo y técnicas para fotografiar eran únicos, también lo fue el retoque directo en negativos. Él no solo fue el pionero de la fotografía de moda, sino que estableció un prototipo editorial de cómo se debe realizar la edición fotográfica. Los retratos que realizaba estaban inspirados en la pintura de Sargent y Boldini, con un ambiente inspirado en la Belle Époque, donde la literatura, la buena música y el arte impresionista estaban siempre presentes.
La fotografía de moda es un arte que transmite sensaciones y emociones que reviven un mensaje gracias a la dirección de arte, la escenografía, técnicas de iluminación, estilismo, maquillaje, peluquería, encuadre y post-producción fotográfica. También juega un papel muy importante la manera de posar de los modelos, la técnica que usará el fotógrafo, el estilismo que se elija en conjunto con el resto del equipo de producción, complementando con unas fotografías finales para transmitir el mensaje que se quiere obtener.
El objetivo depende del fin de las fotografías de moda, si son de catálogo lookbook, fotografía de producto, fotografía de editorial de moda, fotografía de campaña u otros objetivos que se quieran lograr. El principal objetivo de la fotografía de moda, es comercializar mediante campaña fotográficas, vender productos de las marcas que estén de moda, realizando producciones fotográficas de dichos productos.
En el siguiente post, hablaremos sobre los tipos de fotografía de moda y algo más. Te esperamos
Redacción y fotografías sin fuente por @ruby.eob
Consultas bibliográficas:
Fashion Photography (2008) de Bruce Smith
The History of Fashion Photography (1979) de Nancy Hall-Duncan
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Me encantó el artículo; ya que me quedo con lo antiguo en cierto tipo de temas, como lo es este. Antes seguía muy de cerca la fotografía de moda pero desde que el Photoshop y el retoque invadió cada editorial, simplemente me aburrí, todo es lo mismo ya no hay esa intriga de Antes, ese esfuerzo de ir más allá, ahora todo es muy plástico y rígido; así que este artículo me llevo a ese momento donde el arte y la moda estaban conectadas, donde la imaginación así como en una obra de arte era la protagonista!. Además no se que pasa con lo moda, Que pasó con la intriga del cuerpo de la mujer. Creo que es un tema bastante extenso e interesante de debatir! De nuevo agradezco el artículo.
Estoy de acuerdo, la fotografía en si misma, es arte. A través de una imagen percibimos colores, sensaciones y emociones. Felicitaciones a todos los profesionales de la fotografia. Se les admira. Abrazos
El arte es una manera de expresarnos a través de las ideas, por medio de diferentes ramas que la complementan como lo son la música, pintura, esculturas, diseños, fotografía y otras que nos hacen trascender. Saludos.
Ay, gracias!!
Sería absurdo no pensar en la fotografía como arte sabiendo que el arte refleja todo a nuestro alrededor a través de la visión del artista. Excelente artículo!
Es difícil imaginar un mundo sin creatividad, sin maneras de expresar emociones, creando algunas piezas a través del arte, como lo es la fotografía. Saludos.
Esto podría generar debates muy interesantes. Personalmente, no veo por qué la fotografía de moda deba considerarse un arte; es simplemente una herramienta publicitaria. Pero no por ellos deja de tener mucho valor y, incluso sin ser arte, es muy interesante estudiarla, analizarla. Estuvo muy bueno este post :3
hhmmmmmm me gusta tu punto de vista @wildermanjnm , para ti ¿Qué es arte? ¿En qué consiste el arte? Te confieso que en mi caso, lo estoy explorando...
Para mí el arte es la expresión de ideas, emociones o sentimientos, utilizando el lenguaje específico de un medio artístico. En la fotografía tienes cosas como composición, color, iluminación y muchas más que puedes manipular para comunicar distintas ideas o emociones. Mi problema con la fotografía de moda es que no tiene intención de expresión; su intención es más bien expositiva. Existe para enseñar algo ajeno a la foto en sí; vestidos, zapatos, joyas, etc. Una fotografía de moda te dice poco, no está intentando expresar nada. Lo que quizá intente expresar algo sería la pieza de moda, pero en tal caso sería la prenda la que podríamos considerar arte, no la foto. ¿Sí se entiende lo que estoy intentado decir? XD
El único problema que me genera esto es: ¿Entonces cuáles medios podríamos considerar «medios artísticos»? Ahí podríamos entrar en una discusión de semanas y probablemente no llegar a una respuesta nunca porque, si te soy sincero, no lo sé.
La fotografía de moda, comenzó capturando imágenes de las piezas que eran realizadas por los diseñadores de moda para conformar un porfolio con sus vestuarios realizados. Es considera arte porque consiste en capturar imágenes de piezas realizadas de manera creativa y manual, también de su proceso de creación y detalles realizados que no se notan a simple vista. En la fotografía de moda hay diferentes categorías y las que se encargan de la publicidad son la fotografía de producto y catálogo, fotografía de campaña y fotografía de editorial.
Pero entonces el arte está en la pieza fotografiada y no en la fotografía en sí, ¿no? A mí me parece que el valor de la fotografía de moda SIEMPRE va ligado a la pieza de moda que está siendo fotografiada, y no se sostiene por sí sola como obra de arte fotográfica. Una foto puede estar muy bien hecha en el aspecto técnico, y estar muy cuidada en pequeños detalles para hacer lucir mejor a la pieza de moda. Y eso es digno de apreciación y reconocimiento. Pero no me parece que se pueda considerar arte porque no tiene una intención más que la de retratar una pieza de arte. Es como si yo voy ahora al museo y le tomo una foto a una obra; eso no hace a mi foto arte.
Ahora, el hecho de que no sea arte no le resta valor. El arte necesita ser desmitificado. Las personas utilizan la palabra "arte" como expresión de valor, y eso no es así. Simplemente porque algo sea arte no lo hace mejor, y que algo no sea arte no le resta valor.
Principalmente, en mi opinión todos somos libres de pensar diferente. La fotografía es un arte en todo su esplendor, logrando esto con sus técnica usadas adecuadamente, capturando elementos importantes para transmitir un mensaje a través de ellas. Y no se logra con solo tomar una cámara y hacer disparos sin tener el conocimiento de lo que se está haciendo con ella. En la fotografía, la mayoría de los elementos usados son ajenos a la cámara y al fotógrafo, creando una pieza única con una imagen de un momento capturado de manera perfecta. Puedes mostrarnos que tipo de arte realizas por acá, sea fotografía, pintura, dibujo, música, diseño, escultura. Muéstranos y así todos podríamos apreciarlo. Saludos.
Me encantó este post. Muy, muy bueno!
Más detalles están por venir. Saludos.
Me encanto!!! todo un arte la fotografía de la moda y su distintos matices a través de ella se puede expresar todo y comercializar cualquier producto ... la imágenes seleccionada todas van de acuerdo a cada texto.
Muy pronto, se hablará otros detalles sobre la fotografía de moda. Estén pendientes, saludos.
Claro que si!, cuenta con eso...
Claro que si!, cuenta con eso...
Es increíble esa evolución. Yo no tenia ni idea, parece que la fotografia es a nuestro tiempo una especie de mantener el ideal de belleza y seguridad que antes daba la monarquía y sus reinas y princesas. Lastimosamente es un mundo que se ha tornado banal, y no como primeramente fue pensador por el Fotógrafo Meyer. lo que ha tendido a ser entendido, en muchos casos como un subproducto del consumismo, y no del arte...
Sí, parece increíble como se a ido transformando al pasar de los años, tanto la fotografía como la moda. Y más el significado y propósito de la moda, alterando formas de pensar de muchos.
Una de las razones por las que se pone en tela de juicio si la fotografía de moda es arte o no, es su finalidad: el principal fin de la fotografía de moda es lucrarse, es decir, tiene un fin comercial (partiendo de lo publicitario); en cambio, se hace arte para expresar ideas y sentimientos a la par de los fines estéticos, y se supone que la ganancia vendría por añadidura (cuando viene). Sin embargo, creo que la publicidad se puede conjugar armónicamente con la estética y con la expresión ideológica-emocional, tal como se aprecia en este post, por lo cual, no se tiene que excluir de manera genérica la fotografía de moda, del arte. Gracias por ese post, realmente muy completo.
Excelente la información, gracias @cervantes. Estaré pendiente del próximo post.