Como siempre he venido a traerles una muestra de mis prácticas, en esta ocasión se trata de algo sencillo con formas básicas y planas y no es más que una calavera Mexicana que realice para ejercitar la disposición del color. Escogí este estilo de calavera por dos razones la primera es que por su naturaleza colorida me permitió realizar el ejercicio de combinar los colores, la segunda razón es más simple y es que personalmente siempre me he sentido atraída por la cultura Mexicana sus tradiciones y arte así que muchas veces no puedo evitar verme influenciada.

Proceso de creación

Para la creación de la calavera solo necesite dos formas básicas, las cuales fueron un circulo para la parte superior del cráneo y un rectángulo para la parte de la mandíbula, ademas de una referencia fotográfica que me permitiera guiarme por partes más complejas como las sombras.

Luego utilizando la herramienta pluma dibuje todas las formas, para posteriormente ir pintando de negro las partes huecas de la calavera como las fosas nasales o la cavidad ocular.

Al tener lista la calavera con sus sombras, me dispuse a buscar un color base, donde reposasen las decoraciones que hasta el momento estaban de color blanco esperando ser coloreadas.

Escogido el fondo y el color base de la calavera comencé a buscar un equilibrio de color, comenzando con las rozas ubicadas en las cavidades oculares las cuales irían de color rojo, para luego utilizar amarillo y morado en los detalles generales de la calavera. Finalmente, resalte la composición con un circulo naranja ubicado en el fondo.

Resultado Final

Trate de hacer este ejercicio lo más sencillo posible pues lo que realmente me interesaba era el equilibrio de color. Espero que quienes comienzan en el diseño les sirva de guía o inspiración este post.