Edward Hoper , 에드워드 호퍼

제가 지식은 부족해도 그림을 보는 것을 참 좋아하는데요, 그 중에서도 제가 가장 좋아하는 화가를 소개하려고 합니다.

바로 미국 출신의 에드워드 호퍼입니다. 네이버에서는 설명을 다음과 같이 하고 있네요.

'미국 화가. 양차대전 사이에 도시민들의 삶을 특징지었던 고독감, 절망감을 표현하였다. 평범한 일상을 의미심장한 진술로 표현하여 대중적인 인기를 얻었다. 미국적인 장면을 그리는 사실주의 화가로서 빠르게 명성을 얻었으며 화가, 작가, 영화감독들에게 영감을 주었다.'
출처: http://terms.naver.com/entry.nhn?docId=967514&cid=44533&categoryId=44533

에드워드 호퍼에 대해 제가 느끼는 바도 많이 비슷합니다. 제가 보는 그의 그림들은 항상 고독함이 내재되어 있습니다.

대부분의 등장 인물들이 혼자 있거나, 많이 나와도 3~5명 내외입니다. 그리고 등장인물들은 그림밖을 보지 않습니다. 책으로 시선을 떨구거나 건물 안에서 밖을 쳐다보거나 먼 곳을 쳐다보고 있습니다.

'밤의 사람들' 같은 경우에는 그림안의 사람들이 그나마 대화를 나누고 있지만, 그마저도 그림을 보는 사람들은 멀리 떨어져서 보는 느낌을 받아, 그 사람들과 상당한 거리감이 느껴집니다.

간단히 말해, 그림 안의 사람들도 외롭고 그림 밖의 사람들도 그들에 대해 상당한 거리감을 느낍니다. 바로 이 점이 양차대전때부터 시작된 현대사회의 모습을 정확히 짚어낸 것이 아닌가 합니다. 그림속의 사람들을 보며 도시속의 고독한 자신의 모습을 보는 것이죠.

또 하나 눈여겨볼 특징은 그림 자체가 아주 간결하다는 것입니다. 누가 봐도 '아 이 사람은 외로움을 그리고 싶었구나' 하고 느껴질 만큼이요. 이토록 직설적인 표현까지 더해져 많은 사람들의 사랑을 받는 것 같습니다.(저를 포함해서요 ㅎㅎㅎ)

에드워드 호퍼, <밤을 지새우는 사람들>, 1942, 캔버스에 유채, 76*152cm, 시카고 아트 인스티튜트

에드워드 호퍼, <주유소>, 1940, 캔버스에 유채, 66.7*102.2cm, 뉴욕 현대미술관

에드워드 호퍼, <뉴욕의 방>, 1932

에드워드 호퍼, <자동판매기 식당>, 1927, 캔버스에 유채, 71.5*91.5cm, 아이오와 드모인 아트센터

가장 유명한 그림만 골라 올려보았습니다.

글 읽어주셔서 감사합니다~~!!