TOP 5 - I migliori film di BUD SPENCER (p2)

La settimana scorsa ho proposto la prima parte di una serie di due episodi con l'obiettivo di celebrare uno degli attori più carismatici del palcoscenico italiano: Carlo Pedersoli, in arte Bud Spencer.
Come ho avuto modo di descrivere nell'altro articolo, Bud non è un attore le cui capacità potessero essere paragonabili ad attori del calibro di De Sica, Benigni, Sordi, Troisi e Tognazzi, ma ha avuto da parte sua la capacità di proporre un cinema semplice ed abile nel comunicare in modo immediato.
Ho iniziato ad apprezzare il grande Bud Spencer da bambino. L'esaltazione massima di questo attore è stata possibile grazie ad un duo: Bud Spencer e Terence Hill. Una coppia di attori che hanno simboleggiato grande motivo di curiosità; come succede spesso in una duo gli attori che lo compongono sono opposti che si attraggono ed allo stesso tempo si completano: Bud il grande forzuto, mentre Terrence il simbolo dell'agilità e della scaltrezza.

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Nell'episodio di oggi di questa TOP5 vorrei quindi celebrare i migliori film della coppia Bud Spencer e Terrence Hill. Spero vi possa piacere e possiate capire che comunque è una classifica che risente del mio gusto personale.

5. Dio perdona...io no!

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Il palcoscenico di questa pellicola fu il luogo dove la coppia Bud Spencer e Terrence Hill si conobbero per la prima volta, tanto da saldarsi e diventare un duetto quasi inscindibile.
A dire la verità questo non è stato il primo film in cui hanno recitato effettivamente assieme, poiché già in altri film erano contemporaneamente parte dello staff, ma qui hanno avuto un ruolo di protagonisti fianco a fianco.
La pellicola è del 1967 e vede i due attori agli albori della loro carriera e giovani. Già a quel tempo, e forse grazie proprio a quest'inizio, i due attori hanno rivestito il ruolo di alleati non sempre c'accordo l'uno con l'altro, ma con un obiettivo comune. Questa linea guida risulterò quella vincente nei successivi film e concesse a Bud e Terrence di ottenere grande successo che insieme si riuscirono a meritare.

4. Due superpiedi quasi piatti

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Come poteva mancare nell'arsenale dei film di Bud Spencer un film con chiari riferimenti al mondo americano. E come farlo se non con uno dei simboli classici e di massima espressione come i COPS, famosi negli stessi anni grazie ad un altro grunde cult del piccolo schermo come Chips. I poliziotti statunitensi in moto sono sempre stati molto affascinanti per il pubblico ed i polizieschi americani hanno sempre rappresentato fonte di curiosità: con le loro tipiche moto Harley Devidson ed i loro inconfondibili occhiali Ray Ban.
Il film ebbe lo scopo di spiegare come, per una serie di eventi, due apparentemente delinquenti potessero diventare dei poliziotti di primo livello e capaci di sgominare anche loschi traffici.
Il ruolo di diventare da fuorilegge ad autorità con il compito di far rispettare la legge, sarà una carta che molto spesso i due attori utilizzeranno nei loro film.

3. Altrimenti ci arrabbiamo

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Il film simbolo della mia infanzia.
Probabilmente la cassetta VHS smise di funzionare per la miriade di volte che avevo messo indietro e guardato nuovamente questo film dall'inizio. Un'autentica calamita per i miei occhi da bambino. Lo stereotipo americano delle corse automobilistiche ed un sogno rappresentato dalla Dune Buggy, che nel film fu distrutta e che Bud e Terrence vollero riavere indietro da chi gliela abbia sottratta. La famosa minaccia è Altrimenti ci arrabbiamo.
Guardando quei film sono cresciuto un po' anche io a birra e salsiccia con l'idea della ridicolizzazzione di un antagonista impacciato ed una comicità continua e condita da cazzottoni e schiaffi.

2. Chi trova un amico trova un tesoro

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Perchè consegnare la medaglia di argento a questo film?
Il motivo è molto semplice e gioca molto sul gioco di parole che è nascosto nel titolo. La frase celebre detta dal re Salomone in stralci biblici viene rielaborata ed affettivamente sfocia nel film con un effettivo ritrovamento di un tesoro. Allo stesso tempo però è anche una celebrazione dello stretto legame tra Bud e Terrence, in un rapporto di profonda amicizia e stima reciproca. Un legame imprescindibile e simbiotico.
Il film in sè può essere visto con una morale: alla fine il padre ed il figlio si rincontrano grazie all'aiuto di Spencer ed Hill, così da trovare anche da parte loro quel tesoro prezioso come il legame che lega un padre ad un figlio.

1. Lo Chiamavano Trinità

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Pellicola nata nel 1970 che unisce due generi cinematografici molto cari al pubblico italiano: comico e western.
Il fascino western però viene qui comicamente presentato, quasi a voler prendere in giro i film di Sergio Leone con il loro inconfondibile stile spaghetti-western.
Questo film è completamente girato in Italia, in particolare nella zona dell'Appennino Centrale e racconta la storia di due "fuorilegge": famosi ladri di bestiame finiscono poi invece per aiutare i bisognosi, tendendo spesso ad andare contro i loro ideali iniziali, ma facendo sempre la cosa giusta.
Celebri le scene classiche del saloon dove non mancano sparatorie, partite di poker e le solite scazzottate, tema caro ai due attori italiani e che hanno per lunghi tratti e per molti aspetti contraddistinto quello che è il loro stile.
La colonna sonora ha poi una caratteristica unica degli western: il grande fischio di Alessandro Alessandroni, un'icona di tutti i film che avessero come tema principale i cow boy.
Lo chiamavano Trinità è il culmine della filmografia di Bud Spencer e Terence Hill, dove la mano sinistra e la mano destra del diavolo si incontrano. Non è stato il film con maggiore incassi (quello sarà ...continuavano a chiamarlo Trinatà con quasi 70 miliardi di lire incassate), ma sicuramente un grande trampolino di lancio per la carriera di entrambi.

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