De Van Gogh me encanta ese trazo como tembloroso que lo caracteriza, que me sugiere una insistencia, una recurrencia artesanal, pero también me gustan mucho esos trazos circulares que poseen a veces sus cielos, en los que la luz y la sombra se entrelazan magistralmente. Este estilo único lo observo en este cuadro "Retrato del cartero Joseph Roulin" (1889)

Me sedujo de este cuadro la belleza de sus colores, ese fondo verde floreado que le colocó a la figura, la expresión enigmática del rostro, de la mirada, el detalle de las barbas rubias rizadas, el color del rostro, lleno de matices y tonos, su hermoso uniforme azul.

Sus noches iluminadas son de una belleza extraordinaria, pero también es fascinante su manejo de los colores, gracias al cual todo lo que entra a formar parte de sus oleos se transforma en algo nuevo, encantador, seductor.

Como se observa en el cuadro anterior donde vemos una animada calle y un café en horas nocturnas, y destaca el detalle del café por su colores intensos y cálidos, en contraste con el azul que predomina en el resto del cuadro.

Recuerdo con especial afecto el homenaje que le rinde Kurosawa a Van Gogh en sus “Sueños”, porque vemos cobrar vida algunos de sus oleos y gracias a la magia del cine, adquieren cuerpo y movimiento seres y paisajes que hasta ese momento vivían el tiempo suspendido de los cuadros. Una bella película en la que confluyen dos grandes creadores y dos épocas del arte.

De este óleo titulado "La iglesia de Auvers" 1890 (detalle) me agrada la perspectiva en la que se abren esos dos caminos a los lados de la iglesia, en los que apreciamos la belleza del campo y donde destaca la belleza imponente del edificio contra el azul profundo del cielo.

En mi opinión, Van Gogh es uno de esos pintores que te revelan un universo cercano pero a la vez nuevo, extraordinario, recreado por su mirada y su técnica de un modo enriquecedor y único.