Luces, cámara y acción, alguna vez se han preguntado ¿Qué existe detrás de un proyecto cinematográfico? ¿Quiénes son los responsables de que cada detalle salga a la perfección en los proyectos audiovisuales?, en mi caso mi pregunta es y seguirá siendo ¿Qué entrenamiento requiere el actor para crear un su personaje desde lo audiovisual?, mi preparación actoral ha sido enfocado hacia el teatro, entonces mi trabajo como actriz es: reconocer cuáles son las técnicas de teatro que funcionan para el cine y tv. Como todos bien sabemos el teatro ha sido la base para el cine, las primeras películas fueron adaptadas desde el teatro, las actuaciones eran muy teatrales, igualmente que la escenografía, poco a poco con el tiempo surgieron teorías y técnicas para la actuación natural para el cine y también para el teatro. En este caso me enfocaré en explicar desde mi humilde experiencia lo que un actor o actriz debe reconocer y aprender para actuar en los medios audiovisuales.

_{(Novela "Ellas aman, ellos mienten, RCTV producciones, foto tomada desde mi celular Samsung J3 por Julitzy Perez, Caracas, Venezuela)}

La actuación para los medios audiovisuales se requiere de paciencia, intuición, seguridad, espontaneidad y naturalidad, es muy poco el entrenamiento que hace un actor previo a una grabación, casi siempre es en el propio set que se aprende el guión y las acciones, el actor debe tener bastante desarrollada la retentiva, para aprender y adaptarse de manera rápida y efectiva a su personaje; muy pocas producciones audiovisuales requieren que el actor entrene meses o días previos a la grabación (a diferencia del teatro) y eso pasa cuando el actor debe aprender alguna especialidad en particular, como: Montar caballo, aprender a disparar, hacer saltos peligrosos, pescar, jugar algún deporte; en fin una actividad la cual no haya hecho nunca y que requiera de algún entrenamiento.

_{(Interpretando una doctora en la Novela "Ellas aman, ellos mienten, RCTV producciones, foto tomada desde mi celular Samsung J3 por Julitzy Perez, Caracas, Venezuela)}

En la actualidad generalmente cuando se necesita un pescador se busca en la localidad un pescador de verdad, que realice la acción que se necesita, esto se hace muchas veces por motivo de tiempo, y de economía, es más rápido grabar y pagarle a una persona que no sea profesional en la actuación, que instruir a un actor, donde se llevará más tiempo y quizás más dinero; entonces podemos decir que en películas o en televisión podemos encontrar actores y no actores profesionales, son muchas las variantes que cubrir, y los proyectos audiovisuales son muy costosos, entonces cada segundo es tiempo que vale mucho económicamente.

Los actores son previamente escogidos por el director en un casting, o muchas veces ya conocen a los actores que creen que pueden hacer los personajes; estos deben tener una capacidad de improvisar desde lo más natural, ya que son los responsables de interpretar con su cuerpo, su voz y todo su talento lo que se quiere transmitir con dicho proyecto cinematográfico, y, a su vez, el espectador sea cautivado por la autenticidad de los actores y vivan de forma tangible la historia.

LA VERACIDAD

El gran reto del actor, creer el personaje, vivirlo como si fuera una historia propia para poder transmitirlo y hacerlo veraz. Como espectadores eso es lo que buscamos, la naturalidad y que esa naturalidad nos convenza al tal punto de creernos la historia, y es ahí cuando los sentidos afloran, nos reímos, sentimos miedo, lloramos, nos conmovemos con la historia; cuando eso sucede entonces podemos decir que el trabajo es efectivo, sea el mensaje que se quiera comunicar, la idea es atraer a las masas de alguna forma, e impresionarla para que el trabajo sea exitoso.

_{(Videospot "Somos lenguaje" Dirige: Daniel Ramírez, foto tomada por Daniel Ramírez desde mi celular Samsung J3, Caracas, Venezuela)}

El actor no es de teatro, de cine o tv, el actor es actor y ya, depende de sus conocimientos adquiridos, donde reconocerá cuáles son las técnicas que deberá utilizar en cada medio que le toque trabajar.

Acá realicé un cuadro para especificar las diferencias de la actuación para teatro y para medios audiovisuales.

Este es mi aporte para todas esas personas que quieran incursionar en este mundo de la actuación desde lo audiovisual, mi recomendación es que se preparen, estudien, lean, sean curiosos y siempre mantengan la actitud positiva.

Les recomiendo leer a Constantin Stanilavski ya que él desarrolló la base teórica y práctica de lo que se quiere en una actuación desde natural.

Un actor debe trabajar toda su vida, cultivar su mente, desarrollar su talento sistemáticamente, ampliar su personalidad; nunca debe desesperar, ni olvidar este propósito fundamental: amar su arte con todas sus fuerzas y amarlo sin egoísmo.

Constantin Stanislavski

_{(Escena de boda, película Í ntimos relatos, dirige: José Gregorio Hernández, foto tomada desde mi celular Samsung J3 por Daniel Mijares, Caracas, Venezuela)}

Agradecimientos especiales a todo el equipo de @engranaje por el apoyo.

También a la comunidad de @promo-mentors
Y a su tutora de ortografía y redacción @kaisag
A quien agradezco por sus correcciones y consejos en mis ultimos post.

Felicidad y bienestar.