CRÓNICA "Mi vida entre matices"

A lo largo del tiempo, la pintura al oleo ha sido la fruta bendita de la que todo artista se ha alimentado en algún punto… en mi experiencia personal, aprendí que el proceso y el tiempo son premisas a tener en cuenta para el momento de la acercarse a la fluidez del oleo, Donde las manchas abstractas tienen un protagonismo, y sin embargo conectándolas de manera sensata se pueden exponer como formas figurativas; con no más que algunos pinceles, un pedazo de tela o madera, y algo de pigmento; La pintura se puede convertir en una experiencia visual profunda, donde develamos sentimientos y en la que una obra expresa su esencia pura.

El muralismo se traduce ante mis ojos como un altavoz encendido a las calles, gritando y hablando por sí mismo diariamente, por años y años. Probablemente si tuviese acceso ilimitado a litros de pintura no bajaría de los andamios con frecuencia, disfruto la relación con el muro y al mismo tiempo con la ciudad, tanto como ir a la playa, o acostarme a ver estrellas, el movimiento de street art está en su auge y yo estoy dispuesto a innovar desde mi trinchera, representando lo que soy y lo que seré.

Creo fielmente en el poder del arte urbano y de su gran impacto social en la contemporaneidad, reitero en que puede servirnos como puente entre la gente y el arte.

La transformación durante el proceso de la pintura me hace pensar que así mismo puede funcionar en las personas, mezclando lo que creamos, sea esencial de cada uno, obtendremos mejores acciones, mejores conciencias, y mayor será nuestra conexión como comunidad y como pueblo.

Dos mil quince sin duda alguna fue para mí, una etapa compacta, en la que escaseaban los matices y abundaban las escalas de grises. En ese punto se cerraron y abrieron ciclos relevantes para lo que soy hoy día, entre ellos, haberme acercado a la pintura durante mis días más oscuros hasta ahora...

Ciertamente tuve la oportunidad de ahondar en el tema de la plástica desde mi infancia y adolescencia pero mientras escribo, analizo que nunca tuve una conexión fuerte con la pintura, como la tuve con el dibujo o la escultura, sin embargo, explore la abstracción en la pintura (2010) con el fin de poder entender un poco más mi lenguaje automático... Pero no fue hasta noviembre de dos mil quince que un gran amigo y colega me invita a desarrollar un proyecto muralistico figurativo en donde participaríamos posteriormente un gran amigo, el y yo. Para mi suerte los murales eran relacionados con el tema de la identidad, la unión y la fuerza colectiva de las masas (tema que llevo tiempo investigando de manera individual).

En ese punto de mi vida, por diversas razones todo se veía nublado, con espinas y solitario, la cotidianidad se tornaba densa, al punto de dejarme aturdido, era uno de esos momentos en donde dudas si lo estás haciendo bien, o si realmente estas en el camino correcto, justo allí me di cuenta; lo vulnerable que nos volvemos cuando dudamos de nosotros mismos, y de lo fuerte que podemos ser si tan solo confiamos en nuestro criterio y acciones cometidas.

En esta anécdota, la luz en el túnel fue representada por varios litros de pintura que sirvieron como vehículo hacia el entendimiento de lo que realmente significa adentrarse de manera profesional en el arte, y la magnitud del impacto que este puede tener en la sociedad y en mí mismo.

Para mi fortuna, y la de otros más; para inicios de dos mil dieciséis ese equipo de trabajo se habría multiplicado y se germinaba lo que sería el primer proyecto de Academia de arte figurativo en mi ciudad, presidido por el colega (Francisco Verde) y con apoyo de un equipo de jóvenes artistas, mi paso por las intensas jornadas de dibujo en la academia trabajando sin cesar con modelos de la figura al natural, sin duda alguna, hizo que mi técnica se elevara de manera abrupta, y al unísono me encargue de que mis conocimientos se ampliaran al máximo...

Como resultado obtuve un entendimiento profundo de la forma, la luz, el gesto, la masa y el color a través de la pintura y el dibujo figurativo, aplicando lo que por años venia estudiando, analizando y viendo, que me sirvieron para dominar parcialmente la pintura, y decidir experimentarla de manera más profunda; mis ganas de pintar coincidieron con "naturaleza inmortal", una exhibición colectiva con temática de bodegones en la que de manera automática me sumergí, con intenciones de anotar visiones que para mí fueron relevantes en ese momento y que funcionaban a la perfección para explorarlas a través de la pintura al óleo.

Para mi sorpresa, de manera casi sincronizada, me sentí privilegio al tener la oportunidad de ser invitado como muralista titular en el festival "Me gusta bqto" en el estado Lara (2016), en el que pude plasmar en un muro de más de 200m fragmentos de naturaleza dentro de la arquitectura clásica de los edificios del casco central de Barquisimeto, llegando a Maracaibo después de mi experiencia en Lara, otro muro se me presento, otra tela se desplegó, y este ciclo se ha venido dando varias veces mientras el color desborda mi felicidad.

Cuando hablamos de pintura así me he mantenido, entre los muros y los lienzos, aprendiendo de la calle con las latas de aerosol y llenando mi vista de colores con Sorolla, matisse, Degas, Reveron, y cientos de maestros que sin parar contemplo, intentando poder absorber al menos el 1% de la calidad de ellos por cada ojeada que doy.

En resumen, en el clímax de mi oscuridad, fue la pintura la luz que guio mi sendero, haciéndome entender que en toda bajada, antecede una subida, y no importa cuán doloroso sea el proceso... Sin dudarlo puedo asegurar que es bien merecido, y hay que absorber lo positivo de ello, dejando incrustado en la obra los más sinceros sentimientos en todo momento y atrapando las revelaciones que esta traiga consigo.

Desde ese entonces, cuando sentía que no podía más, que mis fuerzas se habían acabado, fue cuando más ganas tuve de continuar y más proyectos decidí asumir, apostándole a ojo cerrado al arte, a Venezuela , y por ende a mí mismo... Y aquí estoy, con una tonelada de recuerdos, experiencias y aprendizajes que he recaudado a lo largo de mi camino por las bellas artes, hablándoles a través de letras, tatuando en esta blockchaing palabras que generan versos, y versos que reviven sentimientos, sin intención de presumir talentos, sino más bien de asumir, lo que con grandes esfuerzos he construido y que puedo confiar, seguiré construyendo a través del tiempo.