La revolución del arte minimalista
Hemos visto como los artista experimentan sus estilos a través de los distintos movimientos originados a lo largo de la historia y como a las nuevas generaciones se les imparten clases de historia del arte para que realicen el mismo procedimiento de exploración. Pero no podemos olvidar el atraso a nivel educativo que muchos países atraviesan y que por un pensum obsoleto que cumplir, estos no logran a enseñar todos los movimientos hasta la actualidad. Si bien, la retroalimentación debe comenzar desde nuestro interés por aprender e indagar por nuestros propios medios, y no conformarnos con lo que nos impone un sistema.
Se debe recordar que cada día es un pedazo de historia y en cada segundo un artista está generando un nuevo estilo que marcará o no, un punto importante en este recorrido que llamamos vida.
Hoy queremos decir: ¡Chao-chao exceso de detalles! Con el arte minimalista.
El arte minimalista consiste primeramente en “cero detalle”, omitir la cantidad de detalle lo más posible, utilizando elementos básicos. En la conceptualización, se busca destacar lo importante mediante un mensaje poderoso y colores que logren captar la atención de los espectadores. Lo minimalista proviene de movimientos que a través de la Historia inspiraron a este a minimizar detalles y enfocarse en la simplicidad y el espacio.
Este movimiento puede ser considerado por muchas personas algo “básico” o “fácil”, cosa que no debería ser interpretada así, debido a que todo tiene una razón de ser y su debida complejidad. Ahora bien, una gran parte de las piezas minimalistas incluyen la representación de objetos limitándose en todo caso a formas geométricas (rectángulos, cuadrados, círculos, triángulos, etc.) sobre fondos y líneas abstractas, nunca figurativas.
“Los minimalistas generalmente pintan superficies monocromas, lo hacen uniformemente, no usan grandes formatos, y en sus esculturas emplean materiales prefabricados industrialmente o por encargo (briquetas de cemento, vigas de madera, planchas de madera contrachapada, planchas de zinc, acero, de cobre cortadas a la medida, etc.). Además, son procesos muy programáticos y modulares en los que no hay espacios para la expresión subjetiva, como tampoco para el desahogo emocional y la improvisación. Elena Sánchez Felipe ”
Robert Morris a esto contestaba “que los objetos minimal son objetos, pero que en éstos se subraya su objetualidad, superando así su lectura literal, por eso son algo más, y no solo literalmente objetos.”
Los artistas que desarrollan el arte minimalista aspiran más bien a que su obra sea objeto de una percepción estética ajena a los debates teóricos clásicos sobre lo que es arte y lo que no es. Pero si bien es cierto, mientras más simple sea la pieza, más compleja es su conceptualización y creación.
Arquitectura
Se busca exaltar la belleza de lo simple, de las formas geométricas más básicas como fundamento de una nueva apreciación del diseño,marcada por la capacidad de crear y generar espacios maravillosos,desde el uso de muy pocos elementos y detalles, la asertividad para aplicar las texturas y para aprovechar los colores monocromáticos.
Música
La música minimalista se basa en la armonía consonante, en pulsos constantes, en lo estático o en las lentas transformaciones, a menudo en la reiteración de las frases musicales en pequeñas unidades como figuras, motivos y células. En el año 1960, Terry Riley escribió una composición para un cuarteto de cuerda en un puro Do mayor, incorporó texturas usando frases repetidas durante su ejecución.
Escultura
Se producen cambios en los espacios expositivos, en los que ahora predominan paredes blancas desnudas y grandes salas, dado el gran tamaño de los objetos minimal. La simplicidad de la forma
Fotografía
Se caracteriza por la extrema simplicidad de sus formas,líneas puras,espacios despejados y colores neutros, en un ambiente de equilibrio y armonía.Se privilegian los espacios amplios, preferiblemente altos, y libres. Todo debe ser suavidad, serenidad y orden, nada de elementos superfluos, de excesos ni estridencias que muchas veces son ajenos al mundo exterior.
Diseño Gráfico
En el diseño gráfico, como en todo lo demás, el minimalismo se basa en un uso particular del espacio en el que los colores suelen ser neutros y los pequeños objetos ocupan grandes lugares. Es una forma experiencia visual que persigue una percepción particular del espacio.
El gusto por estos diseños dicen mucho de quien los crea y dicen mucho también sobre quien los contempla. La sobriedad reina y con ella, el protagonismo es trasladado al objeto principal del diseño en cuestión . Diseño gráfico minimalista
¡Hola-hola simplicidad y espacio!
