Buenas amigos de steemit! hoy les traigo el proceso de una pintura que ciertamente fue todo un reto no solo por la calidad de la imagen que recibí y las condiciones a las que estaba sujeto con el cliente, si no que también influenciaron condiciones externas que dificultaron todo el proceso desde el inicio hasta el fin llegando a odiar tanto este cuadro en todo el proceso que seria casi imposible describirlo con palabras, aunque una vez terminado todo ese odio disminuyo y hasta llegue a sentir un poco de orgullo solo por el hecho de haberlo terminado en ese entorno donde me encontraba sumergido. mas adelante de dare los detalles.

Jose Rafael Pulido Mendez ese es el nombre de este personaje que tuve el honor de pintar para dar un breve resumen nació en Capacho (estado Táchira), curso la escolaridad en Táriba y se formó como seminarista en Caracas y Roma, fue el cuarto obispo de Maracaibo (1958 – 1961 ) y tercer arzobispo metropolitano de Mérida (1966 – 1972). En la Universidad Gregoriana fue condiscípulo de Giovanni Montini, el futuro papa Paulo VI. Fue teniente cura en Santa Cruz de Mora y Ejido, sin ser jamás cura párroco. Ejerció como secretario de Cámara y Gobierno del arzobispo Chacón e integró el Cabildo Catedralicio de Mérida, Pulido Méndez fue un gran merideño que amó a Mérida como a su propia tierra.

Obra "terminada"

Esta pintura la trabaje en tres etapas debido a la mala calidad de la imagen y buscando las temperaturas correctas para dar la ilusión de un tono de piel trigueño ya que la imagen estaba en blanco y negro.

Aca la imagen original

La pieza es una pintura al óleo realizada en un bastidor de 45 x 65 cm la cual inicialmente me tardaria un tiempo máximo de dos semanas para terminarla antes de entrar en las etapas finales de mi tesis, pero las circunstancias se pusieron en mi contra. Era un tiempo de bajones y cortes continuos de luz, fue uno de los meses mas calientes del año pasado, se había dañado mi aire no tenía ni abanico , sin contar que mi cuenta estaba en cifras rojas y prácticamente estaba siendo mantenido por mi hermano trabajar con calor y hambre no es facil mi mente estaba un tanto saturada y más con esa sensación de rechazo y desprecio familiar por no aportar nada en momentos donde obligatoriamente tienes que aportar o te mueres literalmente. viví encerrado en mi burbuja negativa mientras a mi alrededor las guarimbas se intensificaban y los robos masivos alrededor de mi casa estaban descontrolados al igual que la represión policial con gases lacrimógenos que intoxican toda la casa, recuerdo que un dia de guarimbas intensas una bomba lacrimógena cayo al lado de la ventana de mi cuarto mientras pintaba en mi burbuja con el calor se imaginaran como fue la experiencia, solo quedaba ver como se mataba la gente afuera hasta que todo se tranquilizara ya casi en la madrugada, en fin demore mucho mas de lo que tenia pensado y casi pierdo las últimas evaluaciones de mi tesis por dedicarle más tiempo a el retrato.

Materiales:

• Laptop para referencia visual
• Lapiz :2b, b, 2h
• Borrador limpiatipo
• Papel bristol 24x31 cm aprox
• 2 bastidores 15x20 cm
• Bastidor 45 x 65 cm
• Trapo
• Trementina
• Aceite de linaza
• Espatula
• Contenedor para aceite y medium
• 2 pinceles planos pelo de cerda
• 3 pinceles planos suaves
• 2 pinceles redondos suaves
• 3 pinceles redondos finos delineadores
• Pinturas al oleo :blanco de titanio, amarillo medio, amarillo deep, rojo brillante, rojo alizarin crimson, azul ftalo, verde vejiga, marrón sombra tostada, negro de marfil.

Primera etapa:

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En esta primera etapa me centré en realizar un dibujo bastante detallado de la imagen para familiarizarme con ella y tratar de lograr mayor nitidez, así como ajustar algunos valores que no se perciben en la foto original debido a la baja resolución, este dibujo lo realice con lápiz de grafito 2h, b, 2b en una hoja bristol de unos 24x31 cm aprox, las primeras fotos del proceso se perdieron pero básicamente el dibujo comienza con un boceto esquemático abierto tratando de buscar aproximarme al encaje general de las proporciones del rostro, luego comienzo con un bloqueo de masas buscando el efecto de luz y sombras de manera sutil, lastima que a la hora de captar todo el proceso de esta pintura no contaba con una buena cámara y todas las fotos las tome con la cámara del celular.
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Segunda etapa:

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En esta etapa elabore dos estudios en pequeño formato un estudio para los valores y otro estudio para el color y las temperaturas, en estos estudios trato de no darle mucha importancia a la forma como tal, me centro más en aproximarse a los valores y temperaturas generales que quiero lograr en el cuadro final, estos bocetos los empiezo de la misma manera que cualquier otra pintura, primero logro un manchado general para tener menos contrastes en la superficie y luego voy buscando la forma mediante un bloqueo lineal bastante abierto y esquemático para luego seguir con un bloqueo general de masas luz y sombra. trato de hacer los ejercicios usando solo 4 tonos dependiendo de la llave tonal que arroje la foto de referencia que utilice.
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Para lograr conseguir las temperaturas estudie algunos retratos de John Singer Sargent pensando siempre en las zonas donde se nota mas la circulación de la sangre y las zonas mas grises, en el rostro masculino se puede decir que generalmente la zona de la boca es mas gris verdosa por la presencia de vello facial. la zona de la nariz y orejas son mas rojizas y la frente entre rojiza y amarilla un poco mas neutral dependiendo del tipo de piel y las condiciones ambientales a la que esta esta expuesta.

Fuente

Tercera etapa:

Esta etapa consta de el proceso de la pintura final. acá comienzo con un machado general de el soporte luego voy ubicando la forma mediante un encaje general con lineas y manchas buscando algunos valores y de donde se proyecta la luz.

Luego voy aplicando una capa monocroma de pintura con una temperatura próxima a la que logre en el boceto a color, esta capa es solo un bloqueo general de luz y sombra usando 3 tonos para ir buscando la forma general de las facciones del rostro y donde van a estar ubicados cada elemento en general.

Una patica e`perro para variar xD

En esta etapa como pueden ver comienzo por ubicar las mezclas de pintura meticulosamente zona por zona aproximandome a los valores específicos reales que arroja la imagen de referencia del rostro, tanto los valores como las temperaturas pueden sufrir cambios según los tonos y valores que coloque a su alrededor asi que todavia en este punto dejos las masas un poco abiertas a cualquier cambio en las mezclas.

Obra terminada después de varios detalles y ajustes de temperaturas.

Cabe destacar que los cobres que logre conseguir con esta pieza me los gaste casi todos en medicinas por una alergia satánica que me salio en la piel por el calor y el estrés solo me pude disfrutar una botella de pampero. xD

Espero que hayas disfrutado esto porque yo no jaja pero aun asi que sigan las buenas vibras!!

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