Joyas del rock/folk argentino: Pastoral y Spinetta

nahupuku (65)in #spanish • 5 years ago (edited)

Joyas del rock argentino: Pastoral y Spinetta

Tomado directamente de mis segundos recuerdos como rockero:

Saludos para todos y todas, En esta nueva entrega de mis reseñas videográficas, les mostraré par de joyas de la música argentina: Pastoral y Spinetta.

Esta es la continuación de este post por si gustan leer:

https://steemit.com/spanish/@nahupuku/tomado-de-mi-primer-recuerdo-como-rockero-charly-garcia-piano-bar-sesiones-1984

https://steemit.com/spanish/@nahupuku/el-genio-gustavo-adrian-cerati-videos-y-algo-mas

Yo nací en 1982, pero ya entre 1985 y 1987 mis hermanas mayores, sus amigos y mis primos tenían una cierta colección de cassetes y LPs de la época con diferentes músicos de esa época, tanto venezolanos como internacionales. Parte de la historia del rock en Venezuela la trato en este post anterior:

https://steemit.com/spanish/@nahupuku/te-gusta-el-rock-y-la-musica-alternativa-hecha-en-venezuela-aca-te-cuentan-su-historia

Pastoral:

Pastoral - Humanos [Full Album] (1976)

Tracklist:

00:00 Humanos (Quieren llamarse ellos)
05:01 Me desprendo de tu vientre (1er movimiento)
08:26 De regreso a tus entrañas (2do movimiento)
14:03 Mujercita yo se esperar
20:03 Prorroga de la tierra
25:50 Lustrabotas de avenida
28:22 Deseo del lucido suicida preso
35:11 Solo con silencio
38:58 El mago traslucido

Pastoral - Humanos (Quieren llamarse ellos):

Pastoral es un dúo que surgió a mediados de 1973 de la mano de Miguel Angel Erausquin y Alejandro de Michelle, ambos compusieron entre tantos otros exitos "HUMANOS" este es un simple homenaje a un tema que vivirá grabado en la memoria del rock folk acústico argentino.

Pastoral - En El Hospicio:

Pastoral fue un dúo de folk rock y rock progresivo argentino, integrado por Alejandro De Michele y Miguel Ángel Erausquin, caracterizados por un estilo desafiante y vanguardista, con música acústica, bellas melodías y letras con una marcada línea poética. Su aparición se produjo en 1973. A lo largo de los años varios músicos los acompañaron, sobre todo en presentaciones en vivo: Daddy Antogna, Hugo Villarreal, Pedro Aznar y Oscar Moro, meses antes de integrarse a Serú Girán. El álbum que los popularizó fue En el hospicio (1975), producido por Litto Nebbia.

En el hospicio fue un éxito en lo comercial, pero sobre todo en la faz artística: con letras que versaban sobre la locura, la muerte y la autodestrucción hasta llegar a pasajes casi nihilistas, Pastoral había definido su estilo y se diferenciaba de otros grupos de la época por la profundidad de su propuesta.

Pastoral es el álbum debut del dúo argentino homónimo Pastoral, editado en el año 1973 por el sello CABAL. (...) Hoy en día el álbum es considerado como un valioso objeto de colección, por su naturaleza de disco debut de un dúo que, más tarde en su carrera, logró consolidarse como un referente del rock progresivo argentino.

Los nacionales - documental de Pastoral (banda):

En 1976 el dúo editó la que es considerada su obra maestra: Humanos, que bordeaba lo conceptual en torno a la muerte y la sinrazón de la existencia. Para su grabación se contó con una orquesta de cuerdas a cargo de Antonio Agri, y de invitados de lujo como Charly García, Oscar Moro y Pino Marrone. En paralelo, Pastoral se convirtió en el primer grupo de rock en castellano en incluir tópicos ecológicos en sus canciones.

En la madrugada del 20 de mayo de 1983, el Ford Falcon de Alejandro De Michele embistió un árbol frente al Velódromo Municipal, provocándole la muerte. La tragedia de Alejandro implicó también el final de Pastoral, ante la decisión de Erausquin de no continuar con el nombre del dúo sin su compañero de toda la vida.

Más información aquí:

https://es.wikipedia.org/wiki/Pastoral_(banda)
https://es.wikipedia.org/wiki/Pastoral_(%C3%A1lbum)
https://es.wikipedia.org/wiki/En_el_hospicio_(%C3%A1lbum)
https://es.wikipedia.org/wiki/Alejandro_De_Michele
https://es.wikipedia.org/wiki/Miguel_%C3%81ngel_Erausquin

Quien es Luis Alberto Spinetta:

Luis Alberto Spinetta (Buenos Aires, 23 de enero de 1950 - 8 de febrero de 2012), conocido como El Flaco o simplemente por su apellido, fue un cantante, guitarrista, poeta, escritor y compositor argentino de rock, considerado uno de los más importantes y respetados músicos en Hispanoamérica. La complejidad instrumental, lírica y poética de sus obras le valió el reconocimiento en muchas partes del mundo. En 1997 la revista Billboard lo definió como «ícono del rock argentino», y en 2001 el diario Página/12 lo consideró el artista más influyente en la historia del rock argentino, tras hacer una encuesta con celebridades del rock local. En 2014 se estableció por ley que el día de su nacimiento fuera el Día Nacional del Músico en Argentina.

Luis Alberto Spinetta: Seguir viviendo sin tu amor / En vivo - Música en el salón blanco:

Spinetta fundó diversos grupos, como Almendra, Pescado Rabioso, Invisible, Spinetta Jade y Spinetta y los Socios del Desierto. En su obra hay influencia de escritores, filósofos, pensadores, psicólogos y artistas plásticos como Rimbaud, Van Gogh, Dalí, Escher, Lü Dongbin, Jung, Freud, Nietzsche, Foucault, Deleuze, Sartre, Castaneda y Artaud, así como de las culturas de los pueblos originarios americanos y de Oriente.

Almendra - Muchacha (ojos de papel):

Almendra fue una banda de rock formada en 1967 en el barrio porteño de Belgrano por Luis Alberto Spinetta (guitarra y voz), Edelmiro Molinari (guitarra y coros), Emilio del Guercio (bajo y coros) y Rodolfo García (batería). Junto a Manal y Los Gatos es considerado grupo fundacional del rock argentino. La banda se formó en 1967 y se separó en 1970. En 1980 y en 2009 tuvieron dos breves reuniones.

En una encuesta de 1985 realizada por Carlos Polimeni para el diario Clarín—en la que participaron músicos y periodistas—su primer álbum Almendra fue considerado por la gran mayoría como el mejor disco de la historia del rock argentino. Más recientemente, ha sido considerado por la revista Rolling Stone como el 6.º mejor del rock argentino.

Su canción «Muchacha (ojos de papel)» fue considerada en 2002 por la revista Rolling Stone y la cadena MTV como la segunda mejor canción de todos los tiempos del rock argentino y la vigésimo octava del rock hispanoamericano, por el sitio web Rock en las Américas.

Spinetta falleció a los sesenta y dos años a causa de un cáncer de pulmón causado por su adicción al cigarrillo. Sus cenizas fueron arrojadas al Río de la Plata, siguiendo la última voluntad del músico.

El tema "Cantata de puentes amarillos", incluida en el album Artaud, fue incluida en la posición nº 16 entre las 100 mejores de la historia del rock argentino, en la encuesta realizada por el sitio rock.com.ar

Luis Alberto Spinetta - Cantata de puentes amarillos:

Luis Alberto Spinetta - Cementerio Club (En Vivo):

Artaud es el tercer álbum de estudio de Pescado Rabioso y el segundo como solista del músico de rock argentino Luis Alberto Spinetta, lanzado en 1973. El disco fue acreditado a Pescado Rabioso por razones complejas, pero fue elaborado y grabado por Luis Alberto Spinetta como solista, quien a su vez recurrió a la colaboración de su hermano Gustavo Spinetta, Rodolfo García y Emilio del Guercio, estos dos últimos excompañeros de Spinetta en la banda Almendra.

El título del álbum hace referencia al poeta francés y creador del Teatro de la crueldad, Antonin Artaud, a quién está dedicado. El concepto del disco está influido por su vida y obra, y expresa la reacción de Spinetta ante la misma. Se trata de una de las obras culminantes de la música latinoamericana, considerada en reiteradas oportunidades, no solo como el mejor disco de Spinetta, sino también del rock argentino.

Para oirlo completo aquí:

Tracklist:

Todas la hojas son del viento 00:00
Cementerio Club 2:12
Por 7:10
Superchería 8:51
La sed verdadera 13:10
Cantata de puentes amarillos 16:41
Bajan 25:50
A Starosta, el idiota 29:16
Las habladurías del mundo 32:32

Pescado Rabioso fue una banda argentina de hard rock y blues rock, liderada por Luis Alberto Spinetta y acompañado por el baterista Black Amaya y el bajista Osvaldo "Bocón" Frascino. El trío se transformó en cuarteto con la incorporación del teclista Carlos Cutaia y finalmente David Lebón sustituyó a Frascino. El álbum Artaud de 1973 fue lanzado bajo el nombre de Pescado Rabioso, aunque se trató en esencia de un trabajo solista de Spinetta ya que para entonces el grupo se había disuelto.

Luis Alberto Spinetta - Post Crucifixión (En Vivo)

En palabras del propio Spinetta hablando de Pescado Rabioso: "Yo quería hacer un grupo más violento, una música aún más violenta que el segundo disco de Almendra... Con Pescado intenté romper la ternura y el eje sensible de Almendra... Había partido de una música esencialmente ciudadana, tanguera, con reflejos de bossa-nova, con aires de jazz e influencia de Piazzola, y ahora me rebelaba contra eso creando riffs... Creo que fue una etapa medio punk." Cita de Spinetta.

Invisible - Niño Condenado:

Invisible fue una destacada banda de rock argentina, liderada por Luis Alberto Spinetta, que actuó entre 1973 y 1977 (...) Grabó tres álbumes, dos de los cuales (Invisible y El jardín de los presentes) están incluidos en la lista de los 100 mejores de la historia de rock argentino de la revista Rolling Stone.

Después de la finalización de Pescado Rabioso, Luis Alberto Spinetta fundó Invisible junto con Héctor "Pomo" Lorenzo en batería y Carlos Alberto "Machi" Rufino en bajo y voces.

Invisible - Los libros de la buena memoria:

Pescado Rabioso: una utopía incurable (documental full):

Documental de Lidia Milani filmado entre 2009 y 2010, presentado en 2013, desde su estreno participó de importantes festivales: 28ª Festival de Cine de Mar del Plata, 10ª Festival de Cinema Latinoamericano en Sao Paulo, 13ª Doc Buenos Aires, y giró por toda latinoamérica.

Constituye un testimonio increíble de la reunión final de Pescado Rabioso en el mítico show de Vélez. Además, reúne unos meses despuésla palabra de todos los involucrados en el mítico festival, incluyendo la del Flaco Spinetta en la que sería una de sus últimas entrevistas en vivo.

Más información aquí:

https://es.wikipedia.org/wiki/Luis_Alberto_Spinetta
https://es.wikipedia.org/wiki/Artaud_(%C3%A1lbum)
https://es.wikipedia.org/wiki/Pescado_Rabioso
https://es.wikipedia.org/wiki/Almendra_(banda)
https://es.wikipedia.org/wiki/Invisible_(banda)

Mis hermanas, amigos, conocidos y yo nos enterábamos de todos estos grupos. Aparte del boca a boca, del copiar y compartir cassetes y LPs habían algunos programas de radio y televisión que podían mostrar ciertos grupos novedosos ya que la información era escasa (no existía internet ni muchos canales de tv por cable, la mayoría de personas que tenía discos raros o de rock o pop-new wave, los traían de fuera del país cuando viajaban, así que cuando llegaron estos programas de tv tales como "Sonoclips" o "A toque" eran mágicos y geniales y colocaban música de estos artistas y de muchos otros de la época. En ellos vi por primera vez en vivo a Charly García en un vídeo de las Sesiones de PIANO BAR y supe ponerle rostro (un rostro demente de bigote de dos colores) a ese excelente y genial músico, y desde ese día yo dije, quiero ser así, esté es mi camino, seré músico de rock!

https://steemit.com/biografia/@nahupuku/mi-forma-de-tocar-guitarra